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聖本德中學. 歷史科. 報告題目. 文藝復興- 藝術及人物知多少. 組員名單. 崔惠楨是組長負責設計 馬莉是文書負責 范婷婷是財政負責搜集資料 方秀美是負責口頭報告和搜集資料. 主目錄. 比較中世紀及文藝復興的特色 達文西生平 米開蘭基羅生平 拉斐爾生平 總結 資料來源 組員感想. 中世紀與文藝復興的比較. 中世時代,畫家多以宗教為繪畫的題材。到了文藝復興時期,畫家雖然仍以宗教的內容作畫,但他們也會選取較現實的主題,如日常的人和事,還會為一些富人繪畫人像。
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聖本德中學 歷史科
報告題目 文藝復興- 藝術及人物知多少
組員名單 崔惠楨是組長負責設計 馬莉是文書負責 范婷婷是財政負責搜集資料 方秀美是負責口頭報告和搜集資料
主目錄 • 比較中世紀及文藝復興的特色 • 達文西生平 • 米開蘭基羅生平 • 拉斐爾生平 • 總結 • 資料來源 • 組員感想
中世紀與文藝復興的比較 中世時代,畫家多以宗教為繪畫的題材。到了文藝復興時期,畫家雖然仍以宗教的內容作畫,但他們也會選取較現實的主題,如日常的人和事,還會為一些富人繪畫人像。 文藝復興時期的畫家在繪畫的技巧和手法上,亦有很大的突破。畫家們的作品表現得非常細緻寫實,色彩的運用亦較為豐富。畫中人物的面容和肌肉都畫得極具真實感,這比起中古時代表情刻板的人物畫生動得多
達文西小檔案 1452年 4月15日,出生於義大利文奇。 1466年 14歲左右離家到佛羅倫斯當學生,拜佛洛奇歐為師。 1481年 29歲,沒有獲得教宗的邀請,非常失望。 1482年 決定離開佛羅倫斯,去義大利北方的米蘭市。 1492~1497年 畫<最後的晚餐>。 1500年 48歲,回到佛羅倫斯。 1504年 父親去世。 1503~1505年 畫<蒙娜麗莎>。
達文西小檔案 1506年 被法國總督禮聘去米蘭。 1507年 收14歲的梅爾西為徒。 1513年 南下到羅馬梵諦岡。 1517年 法國皇帝比首席畫家聘請達文西,搬去法皇的別墅居住。 1519年 5月2日去世,享年67歲。 這就是達文西一生的小檔案,達文西的畫請跳到下一頁。
達文西的畫 這些都是達文西的作品<蒙娜麗莎> 描繪佛羅倫斯一位少婦,她展露了 美麗而神祕的笑容;畫面的背景亦顯 示出深遠的空間感。另一副名畫是 <最後的晚餐>,細緻地表現了12門 徒有耶穌宣佈其中一個門徒出賣時 ,各人顯出不同的表情。
米開蘭基羅小檔案 1475年 3月6日,出生於義大利。 1481年 母親去死,被寄養有奶媽家中,奶媽的丈夫是個石工。 1488年 被父親送進佛羅倫斯最有名氣的畫坊中當學徒。 1491年 做浮雕<聖特爾斯之役>。 1497年 三年雕成<聖殤>,遠近知名。 1501年 又花三年功夫雕<大衛>。 1508年 奉教皇之命,放棄雕刻,全力在西斯汀聖堂的天頂畫<創 世紀>
米開蘭基羅小檔案 1513~1516年 教皇逝世,回佛城,重新做他最喜愛的雕刻。 1520~1534年 設計梅迪奇家族靈寢、教皇猶理斯二世墓。 1534~1541年 被召回羅馬,畫<最後的審判>。 1547~1555年 雕晚年版<聖殤>及許多未完成作品。 1564年 2月18日,病逝於羅馬。 這是米開蘭基羅一生的小檔案,他的畫請按下一頁
米開蘭基羅的畫 譬如他的大衛像,原本是個形狀奇特數百年沒人想用的大理石,米開朗基羅巧奪天工雕刻成大衛像。米開朗基羅卻是用大衛戰勝巨人哥利亞的聖經故事,暗喻動盪不安的佛羅倫斯面臨外來強敵(神聖聯盟與麥第奇家族),最終一定會是市民勝利。因此這大衛像充滿人文主義的精神,奮發向上與命運搏鬥的激昂。 可是同時期雕刻的聖母悼子,卻又充滿清教徒式的思想。當人家質疑聖母太過年輕時,他的回答是:「貞潔的婦女會比較容易保持青春,沒有淫亂鑽進心胸的婦女,身體是不會受多大影響的,我也相信,上帝會用這樣的方式讓她證明自己的貞潔。」 這種人文主義者與清教徒的心靈衝突,意味著米開朗基羅的心靈世界,永遠不可能擺脫宗教信仰的強烈影響力。的確,晚期的「最後審判」將再現這種衝突。
米開蘭基羅的作品 這兩副是米開蘭基羅的︿聖殤﹀和︿大偉﹀的雕刻。
拉斐爾 拉斐爾,比達文西、米開朗基羅都晚出生,卻比米開朗基羅早死四十多年,只比達文西晚死一年,是相當短命的藝術家。 如果要用幾個字來形容拉斐爾,那就是和諧、圓融、愉快、優美、溫和。不僅畫風如此,待人也是如此。他跟達文西、米開朗基羅一樣,身處愛藝術文化的教皇朱力阿斯二世的威嚴之下,但是拉斐爾卻跟朱力阿斯二世處的很好,隨後的利奧十世,也最喜歡拉斐爾,他是個人見人愛的年輕人。 這種特質,當然影響他的畫風。
拉斐爾的作品 拉斐爾最著名的,就是他的聖母像。他的聖母寓崇高於平凡,是平民式的母親,純樸善良和藹可親,充滿母愛與人情味,而聖母的背景經常是優美的田園風光,兩個孩子在膝下玩耍,完全沒有禁欲主義色彩,歌頌普通女性之美,他是透過聖母表現他人文主義的色彩。 拉斐爾的聖母美的不得了,這種美,是集中所有美女的特質,絕不可能在任何一個美女身上找到如此完美的形式。因此,拉斐爾又透過聖母,表達他的信念:他相信有一種理想美、這世間是有著絕對美的觀念的。 這種和諧與理想的人文主義特質,在拉斐爾處理梵諦岡簽字大廳的壁畫時,則是用另一種主題呈現其面貌。 文藝復興,是透過對希臘羅馬藝術文化的研究,因而走出中世紀的美學概念的。 當時,學者們收集古文物、尤其是希臘羅馬時代的藝術品,蔚為一股風潮。
拉斐爾的作品 這副是拉斐爾的︿聖母像﹀ 但也因此,很多希臘羅馬神話、 與希臘 羅馬哲學、隨之走入基督 教社會,對很多基督徒而言,這 種基督教遭遇異教、基督教遭遇 希臘羅馬文化的衝擊,一定是很 激烈的。也不知道是受時代影響 ,還是自己就具有這種特質,總之, 朱力阿斯二世教皇,竟然本身就 是個酷愛希臘羅馬文藝的教皇, 他必須要妥善處置這種信仰遭遇 信仰、文化遭遇文化的狀況。朱 力阿斯二世雖然以獨斷好戰著稱 ,對藝術文化的寬容,卻叫人吃驚。
結論 人們的藝術觀不再局限於宗教性的題材;畫工細緻生動;畫家懂得繪畫背景及運用透視法和陰影營造立體感。 對於雕刻表現強烈的真實感。 達文西的<蒙娜羅莎>,米開蘭基羅的<大衛>和拉斐爾的<聖母像>都是他們的名作 所以達文西,米開蘭基羅和拉斐爾是文藝復興時代的三大藝術家
資料來源 藝術的宗教心靈 http://www.lib.nctu.edu.tw/speech/renaissance/index.html 藝術主義大集匯 http://terencetsui.uhome.net/art/