Videoart a praxe jeho výuky v hodinách výtvarné výchovy

1. Videoart a praxe jeho výuky v hodinách výtvarné výchovy Mgr. Marie Hlávková

2. Co je to videoart? Berhnard Bischoff, publikace Looping memories,  festival videoartu The Loop, Barcelona 2010: „Videoart je video umění, které se pokouší svými technickými prostředky zprostředkovávat myšlenku ukrytou za dílem. Používá k tomu práci s narativem, dokumentem, experimentem, konceptem, performance, počítačovou animací i třeba video skulpturami, pasivními či aktivními interaktivními instalacemi nebo dokonce internetovými projekty.“ (Bernhard Bischoff, 2010)

3. Vymezení videoartu pro účely práce v hodinách výtvarné výchovy • Všechny digitální i analogové možnosti práce s pohyblivým obrazem, které jsou zaměřené uměleckým výtvarným způsobem • Společným rysem videoartu je směřování k výtvarnému přesahu vzniklého díla. • Výtvarný přesah - experimentování s formou, strukturou skladebných jednotek videa, důraz na vizuální složku či na výtvarný koncept.

4. Výzkum videoartu mezi pedagogy výtvarné výchovy • Pedagogové výtvarné výchovy často neví, co je to videoart. • Většina pedagogů videoart vůbec nespojuje s videi, která produkují se svými žáky. - Ve své práci s videem automaticky směřují ke klasickému filmovému tvaru, k příběhu.

5. Výzkum videoartu mezi pedagogy výtvarné výchovy 2008 - 2009 • 19 pedagogů • 166 videí od žáků ve věku 4 – 19 let

6. Techniky animace

7. V animacích převaha klasické narace a výstavby děje na základě záběrů celku coby divadelní scény. Pouze v několika málo animacích se projevuje významový přesah ve smyslu odklonu od čisté popisnosti a posunu k symbolické výtvarné výpovědi.

8. Techniky videa

9. Video projekty směřují ke klasickému filmovému vyprávění. Většinou se poměrně pevně drží daného žánru - kupř. detektivka, horror, remake filmu, atd. Velice málo se objevuje svobodné výtvarné experimentování s video sekvencemi nelimitované žánry a klasickými filmovými schématy. V takových útvarech jako hudební videoklip či reklama, je vidět jasná tendence žáků kopírovat současnou mediální a reklamní oblast a dosáhnout výsledku co nejbližšího „atraktivním“ televizním reklamám.

10. Videa dle využití výtvarných či filmových konvencí

11. Příklady práce s videoartem vyplývající z mezer ve výzkumu(Praxe uskutečněná se studenty KVK PF UJEP Ústí nad Labem) • Práce s příběhem - jiný než klasický vyprávěcí způsob • Práce s výtvarným konceptem • Práce s filmovými figurami a jejich aplikací s výtvarným záměrem • Abstraktní video

12. Příběh jinak – surrealistické přesahy • Jeden ze způsobů, jak využít surrealistické impulsy do tvorby videa, je práce s momentem „magické reality“. Předměty si žijí svým vlastním životem, který postrádá klasickou logiku a překvapují svou snovou fantaskní rovinou. • Student KVK se pokusil pracovat s překvapením a nelogičnosti. Zaměřil se při fotografování série fotek na motiv „hledání klíče“, kdy okem subjektivního pozorovatele prochází dům a hledá klíč. Když klíč nalezne dole ve sklepě, zjistí, že tento hledaný klíč leží zároveň celou dobu v bytě na poličce. Dějová linie videa, sestaveného dohromady ze série různě dlouhých fotek, je zároveň narušována neustálými prostřihy na klíč, které nás upozorňují na nutkavou myšlenku, jíž má v hlavě člověk hledající klíč.

13. Příběh jinak – jiný kontext • Student se inspiroval videi umělce Matěje Smetany, který metodou kreslené animace na fólii překresloval z monitoru počítače trailery na klasické horrory. Student zanimoval tímto způsobem trailer filmu Forrest Gump, ovšem místo hrdiny Forresta dosadil do animace postavu komiksového hrdiny 60. let Kapitána Ameriku. Změnou kontextu chtěl poukázat s nadsázkou na nereálné schopnosti Forresta Gumpa a přirovnat jej ironicky k „superhrdinovi“.

14. Příběh jinak – zanimování básně, odklon od příběhové linie a důraz na výtvarné ztvárnění pocitů, vizualita, zvuk. • Studentka se pokusila vystoupit z klasického příběhového schématu a soustředila se na zachycení pocitů, jež vyvěrají z básně J.H.Krchovského. Ve videu tedy vidíme pouze člověka sedícího pod stromem, pohrouženého do svého vnitřního světa a sledujeme realitu jeho rozostřeným emocionálním pohledem. • Pro dokreslení nálady metodou pixilace studentka naaplikovala na video ještě počítačový efekt nepřirozených barev. Jako zvukovou stopu použila tajemný šepot básně v několika překrývajících se liniích.

15. Výtvarný koncept - akce • Záměrem studentky byla výtvarná akce, kdy chtěla poukázat na téma holubů, obtěžujících obyvatele města, a zároveň na ambivalenci vyhánění holubů. Akci, při níž studentka vyhání holuby ze sloupů na nádraží, však ve dvou verzích zvuku ještě posunula na jinou rovinu. • Zvuková stopa číslo jedna odkazuje k počítačovým hrám a staví akci do komické roviny, zároveň pracuje s motivem absurdity a nadsázky při pohledu na počítačové hry. • Zvuková stopa číslo dvě obsahuje totalitní moralizující projev mužského hlasu, který v kontextu se střelbou v momentu zásahu holuba, vzbuzuje nepříjemné asociace s válkou, nespravedlností, strachem.

16. Výtvarný koncept nesený zkoumáním tématu • Student se dlouhodobě zabýval zkoumáním tématu vertikality v městském prostoru a uvažoval o propojení „horního a dolního světa“, k čemuž jej dovedlo pozorování vertikálních útvarů – dopravních značek, okapů, stožárů, apod. Inspiroval se videem Michala Pěchoučka Kočárkárna, především v motivu jízdy filmového pásu odsdola nahoru. • Výsledkem je video, které spojuje pohledy na vertikální útvary ve městě stojící směrem k nebi a útvary otočené autorem opačným směrem. Jízda mezi těmito dvěma „světy“, nesená pohybem filmového pásu houpajícím se mezi horním a dolním pohledem nabízí nečekané souvislosti a zajímavý vizuální zážitek.

17. Filmové figury - střih • Studentka se rozhodla experimentovat s filmovou figurou střihu v rámci natočené jednoduché situace – hozením židlí na chodbě. Vytvořila pomocí práce se střihem čtyři verze téže situace, vždy však použila střih s jiným záměrem a přeskupovala záběry či krátké prostřihy dle jiného klíče. Výsledkem byly čtyři odlišná videa, byť vycházející ze stejného materiálu. • Kupříkladu v jednom videu se pokusila následovat klasickou příběhovou linii, kterou zdvojila a prolnula časově do sebe tak, že divák sledoval situaci odehrávající se paralelně. V dalším videu naopak ignorovala dramatický vrchol situace a zaměřila se ryze na ty záběry, které mohly vyjadřovat citová hnutí ve tváři aktérů, ovšem co se odehrává nám zůstalo zahaleno tajemstvím….

18. Filmové figury – flicker efect • Studentka pracovala s tématem město a rozhodla se experimentovat s filmovou figurou „flicker efect“. Jedná se efekt problikávání neboli velmi krátkých střihů, které vytvářejí pocit jakéhosi pulzování či míhání obrazu ve velmi krátkých intervalech. • Studentka nalezla na internetu fotky „100 nejkrásnějších měst světa“ a zařadila do videa za sebe vždy pozitiv i negativ daného města spolu s černým políčkem s názvem města. Během jedné sekundy takto proběhlo před zrakem diváka zhruba 30 měst, tudíž vznikl silný efekt mihotání, středu černých a světlých políček ve vysoké rychlosti.

19. Abstrakce – práce s fotografií • Studentka použila jednu jedinou fotografii vyfoceného rozsvíceného balkónového okna. Pomocí jejího kopírování a řazení do linií vedle sebe či jiných útvarů dosáhla opuštění jejího konkrétního významu a posunu do roviny abstraktní kompozice. Zkoumala v tomto videu možnosti působení fotky samostatné či jejího namnožením vedle sebe, navršení několika linií s mnoha kopiemi fotky, atd..

20. Abstrakce – vztahy tvarů a zkoumání prostoru • Studentka zkoumala téma středovosti a zlatého řezu za použití posunů, změn velikosti a vzájemných vztahů abstraktních tvarů. Pracovala ve fotografickém editoru na vytváření obrazu s daným tvarem, kupříkladu středovým, a zkoumala dále možnosti přiřazení dalších abstraktních prvků a figur ve vztahu k tomuto centrálnímu útvaru. Výsledkem je video které cíleně pracuje se vztahy mezi tvary a jejich pozicí v prostoru.

21. Mgr. Marie Hlávková marie.hlavkova@centrum.cz