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Associazione Filarmonica Giacomo Puccini

Associazione Filarmonica Giacomo Puccini. 192 anni di storia insieme……. Associazione. promozione Eventi e Cultura. Filarmonica. Scuola. Suonare Insieme Vita Sociale. Istruzione Musicale. Associazione Filarmonica Giacomo Puccini Centro di Cultura Musicale 1822. SISTEMA SCOLASTICO

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Associazione Filarmonica Giacomo Puccini

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Presentation Transcript


  1. AssociazioneFilarmonica Giacomo Puccini • 192 anni di storia insieme……

  2. Associazione promozione Eventi e Cultura • Filarmonica • Scuola Suonare Insieme Vita Sociale Istruzione Musicale

  3. AssociazioneFilarmonica Giacomo PucciniCentro di Cultura Musicale1822

  4. SISTEMA SCOLASTICO ITALIANO …E L’EDUCAZIONE MUSICALE??

  5. Scuola dell’Infanzia • Le attività educativeLe attività educative per i bambini di scuola dell’infanzia vengono organizzate in base a cinque “campi di esperienza”, individuati dal decreto ministeriale n. 254/2012 con il quale sono state emanate le Indicazioni nazionali per il curricolo della scuola dell’infanzia e del primo ciclo di istruzione:- Il sé è l’altro- Il corpo e il movimento- Immagini, suoni, colori- I discorsi e le parole- La conoscenza del mondo • Coccole in musica - da 0 a 2 anni • Crescere in musica - da 2 a 4 anni • Musica per gioco - da 4 a 6 anni Corsi per i più piccoli

  6. Scuola Primaria DM 8/2011 e linee guida (2014) Con  la nota 151 del 17 gennaio 2014 il MIUR ha reso noto le Linee guida relative alle iniziative "volte alla diffusione della cultura e della pratica musicale" nella scuola primaria previste dal DM 8/11. Il decreto, prevede l'avviodi "Corsi di pratica musicale" (art. 4) per gli alunni dalla terza  alla quinta classe della scuola  primaria, al termine dei quali è rilasciato un certificato attestante le competenze musicali acquisite (art. 8). Le Linee guida hanno carattere sperimentale.

  7. 2.6 b. RISORSE PROGETTUALI Il Piano dell’Offerta Formativa deve ramificarsi in: Pratica corale; Musica d’insieme; Pratica strumentale

  8. Scuole secondarie di primo grado (medie) ad indirizzo musicale

  9. Orientamento Musicale Istituto Comprensivo Varese 4 Scuola infanzia/primaria/secondaria 1°grado (Anna Frank)dal Piano Offerta Formativa 2013/2014 • L’affascinante mondo dei suoni, da sempre, ha avuto un ruolo primario nella vita del bambino. Già nella culla egli percepisce i rumori e i suoni del suo ambiente e sperimenta le possibilità della sua voce: sono i suoi primi tentativi di comunicare con il mondo esterno. • Più avanti, sia la famiglia sia l’ambiente in cui vive gli trasmettono, insieme alla lingua, anche filastrocche, canzoni e ninne nanne. Perciò, prima ancora di andare a scuola, il bambino ha già acquisito proprie e precise esperienze sonore e musicali: conosce la sua voce, gioca e canta filastrocche, conte, ninne nanne, sente canzoni e musichette. • Allora, perché non approfondire le sue conoscenze musicali già a partire dalla scuola dell’infanzia? Da queste e altre riflessioni è nato il Progetto di Istituto per l'orientamento musicale che coinvolge tutti e tre gli ordini di scuola. • L’indirizzo musicale nasce nella Scuola dell’infanzia e nella Scuola primaria con Progetti rivolti a tutti, sviluppati da docenti specializzati. Il percorso didattico si approfondisce nella Scuola secondaria di primo grado con la possibilità di accedere alla sezione ad “Orientamento musicale” per lo studio della chitarra, delclarinetto, delle percussioni e del pianoforte. L’ammissione a tale corso permette la frequenza alle lezioni individuali di strumento, lezioni di lettura musicale e di “musica d’assieme”. Al termine del ciclo triennale gli alunni possono raggiungere una preparazione musicale approfondita che dà loro la possibilità, previa audizione di ammissione, di accedere a studi musicali di livello superiore.

  10. SISTEMA SCOLASTICO ITALIANO

  11. I Licei – 6 Indirizzi

  12. Materie di studio licei ad indirizzo musicale (Liceo Musicale Manzoni – Varese)

  13. Offerta Formativa Conservatori (es. Conservatorio di Como)

  14. ACCADEMIA Istituto Pareggiato Centro Musicale Scuola di musica ? liceo civico

  15. soci CENTRO MUSICALE

  16. PERCORSO FORMATIVO Pratica Strumentale; Suonare Insieme; Educazione all’ascolto (ear training); Teoria e semiologia musicale; Lettura della Partitura (solfeggio); Armonia, Ritmo; Storia della Musica; Tecnologie (software di scrittura e produzione musicale).

  17. Corsi Strumentali 27 lezioni individuali di strumento da 45min 3 settimane di workshop (attività di gruppo) interclasse Aperto a tutti i soci

  18. La Scheda Allievo

  19. MUSICA DI INSIEME -Filarmonica • Condividere, confrontarsi, collaborare; • Socializzare, mettersi in relazione; • Pianificare il lavoro, disciplina; • Responsabilità; • lavoro di squadra; • Sapersi ascoltare, migliorare l’orecchio; • Conoscere gli altri strumenti; • Affrontare problemi da punti di vista diversi; • Maggior gratificazione nel risultato finale. -Minibanda -Jazz -Pop, Rock -Coro -Musica da film

  20. Come si entra in Banda? • Agevolazioni per chi sceglie di entrare nel Corpo Musicale; • Patto morale; • 3 anni + 1 anno di perfezionamento; • Frequenza obbligatoria al corso complementare di teoria, solfeggio, • educazione all’ascolto • Frequenza obbligatoria alla minibanda; • Esami obbligatori a fine anno.

  21. Cos'è l'ear training? Come affinare il tuo orecchio musicale e diventare un musicista migliore L'ear training è l'esercizio di comprensione della musica per eccellenza. Consiste nell'esercizio della capacità di riconoscimento, attraverso il senso dell'udito, degli elementi che compongono la musica come note, accordi, intervalli e ritmica. Allenando il nostro orecchio e imparando a riconoscere melodie, intervalli, accordi, capiremo davvero cosa cantiamo o suoniamo sul nostro strumento, migliorando come musicisti e divertendoci molto di più. A chi serve l'ear training? In breve...a tutti i musicisti! Sia i principanti che i professionisti necessitano di esercitare il proprio orecchio relativo per sapere cosa suonano e poter anticipare quello che stanno per suonare! Comprendere cosa sentiamo è essenziale ed è il motivo per cui l'ear training è un corso obbligatorio nei Conservatori e caldamente consigliato in ogni corso di Musica al mondo. Lo scopo principale dell'ear training è lo sviluppo dell'orecchio musicale. Le attività che si svolgono durante gli esercizi pertanto includono l'identificazione di note a orecchio, la loro trascrizione, riproduzione su strumento o cantando, e - a livello più avanzato - l'improvvisazione a partire da regole di armonia. Esercizi di canto sono anche assolutamente parte dell'ear training, in quanto c'è una connessione diretta tra il sentire correttamente e il cantare e quindi suonare con precisione ed espressione.

  22. Corso Complementare Consigliato a tutti i musicisti Teoria, Solfeggio, Educazione all’ascolto Biennio Base - Avanzato Lezioni collettive settimanali di 1h • Preparazione completa; • Consapevolezza; • Velocità e miglioramento nell’ apprendimento della pratica strumentale; • Accesso alle borse di studio;

  23. BORSE DI STUDIO • COSA? • Somma per il finanziamento allo studio da dividere tra gli allievi più meritevoli • (max 100€) • COME? • Riduzione della quota di iscrizione ai corsi strumentali • A CHI? • agli allievi che sosterranno gli esami del corso complementare di Teoria, Solfeggio, Ear Training scritto e orale e di strumento con votazione media di 8,5/10 o superiore

  24. TECNOLOGIE – INFORMATICA & SOFTWARE • Scrivere Musica (Finale) • Nozioni di acustica: frequenza, ampiezza.. • Saper utilizzare un mixer ed un impianto voci • effettistica • Modificare il suono: EQ, normalizer, compressori • Il MIDI • Creazione di un progetto (un brano, una base, • una canzone) passo passo • ripresa microfonica e registrazione • editing e mastering • Applicazioni Live

  25. Borse di Studio

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