Departamento de Señales Sistemas y Radiocomunicaciones

1. LENGUAJE AUDIOVISUAL CONTEMPORÁNEO: EVOLUCIÓN Y CLAVES DEL DISCURSO CINEMATOGRÁFICO Grupo de Aplicación de Telecomunicaciones Visuales Departamento de Señales Sistemas y Radiocomunicaciones

2. Generalidades • Profesor: Faustino (D-103). E-mail: fsg@gatv.ssr.upm.es • Clases teóricas (aula B-5) y proyecciones cinematográficas • (Aula Magna) • Horario de clases teóricas: Martes de 14 a 16 • Proyecciones • 3 bloques: • Corrientes del Hollywood clásico • Inicio: 4 de febrero • Fin: 4 de marzo • Corrientes divergentes • Inicio: 11 de marzo • Fin: 8 de abril • Corrientes del cine actual • Inicio: 22 de abril • Fin: 20 de mayo

3. Generalidades • Web documentación: • http://www.gatv.ssr.upm.es/~fsg/lenguajeav/ • Cuenta de Twitter: • @LAV_ETSIT

4. Índice • La pluralidad del audiovisual contemporáneo • Cine clásico, moderno y postmoderno • Terminología técnica básica • Cronología y geografía de la historia del cine • La construcción de códigos y el paradigma clásico • Pioneros y mudo • Hollywood clásico • Divergencias y mutaciones históricas • De la Europa de entreguerras a la Nouvelle Vague • Cine clásico oriental • Nouvelle Vague y otras nuevas olas • Cine moderno americano • Tendencias actuales y futuras • Innovación tecnológica aplicada al discurso audiovisual • Generalidades: conceptos contemporáneos • Cartografía del cine contemporáneo

5. Evaluación. Trabajo final • Aplicar conceptos vistos durante el curso • Extensión aproximada: 2 páginas (sin contar decoupage visual)

6. Trabajo final. Indicadores

7. Proyecciones cuatrimestre

8. Materiales. Textos en papel • Textos teóricos y estéticos: • Estética del cine (Aumont, Bergala) • Textos para la “cinefilia” • El cine según Hitchcock (F. Truffaut) • La invención de Hollywood (C. Losilla) • Biblioteca ETSIT: • ¿Qué es el cine? (André Bazin) • La pantalla global : cultura mediática y cine en la era hipermoderna • (G. Lipovetsky) • Retratos de familia, tránsitos del cine. Infiel (I. Bergman/L. Ullman) • y YiYi (E. Yang). (A. Rodríguez y F. Sánchez) • Revistas: • Actualidad: Caimán. Cuadernos de cine (mensual) • Monográficos: Shangrila Textos Aparte (cuatrimestral)

9. Materiales. Recursos digitales • Revistas digitales (castellano) • Shangrila Textos Aparte (1ª etapa y textos en red 2ª etapa) • http://www.shangrilaediciones.com/ y http://shangrilatextosaparteblog.blogspot.com.es/ • Detour: http://www.detour.es/ • Transit: http://cinentransit.com/ (actualidad) • Lumiere: http://www.elumiere.net/ • Contrapicado: http://contrapicado.net/ (actualidad) • El rayo verde: http://revistaelrayoverde.blogspot.com.es/ • Miradas de cine: http://www.miradas.net/ (actualidad) • Cineuá: http://www.cineua.com/ (actualidad) • Otros cines (Argentina): http://www.otroscines.com/ (noticias y crítica) • La fuga (Chile): http://www.lafuga.cl/ • Revistas digitales (inglés) • Rouge: http://www.rouge.com.au/ • Cinema-scope: http://cinema-scope.com/ • Senses of cinema: http://sensesofcinema.com/ • Otros: • Imdb: http://www.imdb.com/ • Filmaffinity: http://www.filmaffinity.com • Cinexilio: http://cinexilio.yuku.com/ • Allzine (cine asiático): http://www.allzine.org y http://www.asiateca.net/

10. Parte I. La pluralidad del audiovisual contemporáneo

11. Cine clásico, moderno y postmoderno

12. Cine clásico, moderno y postmoderno ¿Qué es el cine? a) Un lenguaje que sirve para contar una historia b) Un lenguaje que sirve para transmitir sensaciones y emociones c) Un lenguaje que sirve para generar conocimiento * ¿El cine es realidad o ilusión?

13. Cine clásico, moderno y postmoderno MODOS DE REPRESENTACIÓN (NOËL BURCH). • MRP: Modo de Representación Primitivo • Cine de atracción, fascinación por el nuevo medio, subrayado de • posibilidades técnicas, sin transparencia ni continuidad. • Ej: Vida de un bombero americano (E. S. Porter, 1903) • http://www.youtube.com/watch?v=gVmEK58Mz3Y • MRI: Modo de Representación Institucional • Continuidad de la diégesis, narratividad, causalidad, fuerte estructuración. • Ej: El nacimiento de una nación (Griffith, 1915) • http://www.youtube.com/watch?v=Oq9RQV8kM2A • MRM: Modo de Representación Moderno • Película abierta, concepto de autor, importancia de la forma, espectador • activo, innovación y ruptura de convenciones clásicas. • Ej: Al final de la escapada (J. L. Godard, 1959) http://www.youtube.com/watch?v=OwLH6-bDhuE

14. Cine clásico, moderno y postmoderno • Cine clásico • Tradición estadounidense (Hollywood) • Época: 1930-1960 • Narrativa fuerte • Cine moderno • Ruptura formal. Libertad • A partir de ¿1960? • Surge de la individualidad artística • Cine postmoderno • Cine de la alusión • Generalización a partir de 1980 • Hibridación, mestizaje

15. Cine clásico, moderno y postmoderno Cine Postm. (Tarantino) Clasicismo (Ford) Modernidad (Godard, Antonioni) Literatura Postm. (Pynchon) Realismo (Tolstoi) Modernidad (Joyce, Proust) Pintura Pop art (Warhol) Figurativa (Velázquez) Vanguardias (Picasso, Kandinsky) 1960 1895 1910 1980

16. Cine clásico, moderno y postmoderno ENFOQUE ARTÍSTICO DE CLASICISMO Y MODERNIDAD • Cine clásico-Renacimiento-Novela s.XIX • Fuertes personalidades artísticas por encima de encargos y mecenas • Manierismo en Hollywood ==> Semilla de su propia destrucción • El manierismo forma parte del estilo clásico • Ejemplo: Tú y yo (57) • Como los pintores del renacimiento, variaciones sobre los mismos temas • Fuertes corrientes entre Europa y Estados Unidos • Poco a poco, el cine de Hollywood va privando de libertad y exiliando a • sus autores • Cine moderno-Corrientes de vanguardia siglo XX

17. Cine clásico, moderno y postmoderno EJEMPLO MANIERISMO

18. Cine clásico, moderno y postmoderno CINE CLÁSICO VS. CINE MODERNO

19. Terminología técnica básica

20. Terminología técnica básica: conceptos generales • Se distinguen tres grandes grupos de elementos dentro de la comunicación audiovisual (relacionados con la parte visual): • Elementos de imagen – encuadre / espacio • Elementos de movimiento – tiempo • Elementos gramaticales (montaje) • El montaje articula los elementos que tienen que ver con el espacio y con el tiempo para dar un sentido narrativo o conceptual y expresar las ideas que se desean transmitir • Para ello, parte de las tomas capturadas, y crea una gramática de planos, escenas y secuencias. • Toma: todo contenido desde el inicio hasta el final de la grabación • Las tomas forman el material en bruto al que, mediante el montaje, se dotará de entidad gramatical.

21. Terminología técnica básica: Imagen - encuadre • El encuadre es el espacio de la realidad captado por el objetivo de la cámara. • El primer grupo de elementos están relacionados con el encuadre, ya que define espacialmente la imagen que se graba. • El encuadre define qué elementos quedan dentro y cuáles fuera de campo. • Dentro del encuadre distinguimos distintos elementos expresivos: • Escala de la imagen • Angulación de la cámara • Iluminación y fotografía • Punto de vista

22. Terminología técnica básica: Imagen – escala • Tipos de planos según escala: • Plano panorámico general, gran plano general, plano general corto • Plano americano, plano medio largo o plano medio corto • Plano de conjunto, plano en profundidad, primer plano (close up), etc. • Plano detalle

23. Terminología técnica básica: Imagen - angulación • Ángulo normal • El ángulo de la cámara es paralelo al suelo. Se considera normal el que está a la altura de los ojos. • Si es paralelo al suelo pero la cámara está muy baja, se denomina rasante (ej: Ozu, cáma a la altura de un hombre sentado).

24. Terminología técnica básica: Imagen - angulación • Ángulo picado • Se realiza desde arriba del objeto de focalización. • Ej: PulpFiction (Q. Tarantino, 1994): http://www.youtube.com/watch?v=uFl2OUR3RYs

25. Terminología técnica básica: Imagen - angulación • Ángulo contrapicado • El objeto focalizado se toma desde abajo • Ej: http://www.youtube.com/watch?v=QL-kmLqo9aw

26. Terminología técnica básica: Imagen - angulación • Ángulo cenital • Desde arriba de la imagen, en ángulo perpendicular. • http://vimeo.com/35870502

27. Terminología técnica básica: Imagen - angulación • Ángulo Nadir o Supino • Completamente debajo del objeto • Ángulo perpendicular al suelo

28. Terminología técnica básica: fotografía • Determinación de la imagen básica: • Cuadro, campo y fuera de campo • Tipo de lente: • Corta distancia focal (hasta 35 mm). Gran angular • Distancia focal media (de 35 a 70 mm) • Distancia focal larga (más de 70 mm). Teleobjetivo • Profundidad de campo. Ej: Ciudadano Kane (O. Welles, 1941) • http://www.youtube.com/watch?v=xbGbqRWwC_Q • Shallowfocus. Ej: Paranoidpark (G. van Sant, 2007) • http://www.youtube.com/watch?v=uFG7sgheQ2I • Iluminación y color • Formato (relación de aspecto): • Académico: 1.33:1 • 1.66:1 • 1.75:1 • Cinemascope: 2.35:1

29. Terminología técnica básica: Imagen – punto de vista • El punto de vista es la mirada a través de la cual el espectador observa la escena. • Existen cuatro puntos de vista clásicos: • Objetivo o clásico: el más habitual, representa al tradicional narrador invisible que está presente en la escena sin intervenir, que no es parte integrante del relato. • Subjetivo: se adopta el punto de vista de un personaje, se muestra todo lo que él ve. • Objetual: vemos la imagen como si el ojo estuviera dentro de un objeto. • Indirecto: por ejemplo, vemos la imagen a través del reflejo en un espejo.

30. Terminología técnica básica: movimientos de cámara • Tipos de movimientos de cámara: • Rotación ==> Panorámicas • Horizontal, vertical, diagonal o circular • Descriptiva, dramática o subjetiva • Traslación ==> Travelling • https://www.youtube.com/watch?v=61v9_ZNjf8Y#t=07 • http://www.youtube.com/watch?v=Rcsa64hwA-U • De aproximación o alejamiento (p.e., en flashbacks), vertical, • paralelo, circular o divergente • Otros: grúa o pluma • Zoom • http://www.youtube.com/watch?v=Ah1_cBGnxXo • Movimiento libre: cámara en mano y steadycam • Steadycam. Ej: Uno de los nuestros (Scorsese, 1990) • http://www.youtube.com/watch?v=3Sr-vxVaY_M

31. Terminología técnica básica: gramática • Gramática cinematográfica • Plano • Fragmento de la realidad presentado dentro de los límites de un encuadre durante un tiempo continuo. Puede equivaler a una toma completa o a parte de una toma (seleccionada en el montaje). • Escena • Conjunto de planos que ocurren en un mismo espacio y/o tiempo y que, habitualmente, se desarrollan en un mismo escenario. • Secuencia • Conjunto de escenas que forman una unidad narrativa o conceptual. • En ocasiones una escena o una secuencia pueden estar formadas por un único plano. • Una técnica popular y muy valiosa por sus posibilidades expresivas es el plano-secuencia. • Ej: Sed de mal (O. Welles, 1958): http://www.youtube.com/watch?v=JaJmdtGJ3vg

32. Terminología técnica básica: gramática • Características del MRI • Montaje en gradación de escalas: se empieza mostrando planos generales y se termina en primeros planos o planos detalle. • Montaje en plano-contraplano: típico en las conversaciones, se alternan los planos de ambos interlocutores, respetando la regla de la línea del eje. • Narración omnisciente o desde el punto de vista de un personaje. • Voz en over (no confundir con voz en off). • Importante distinguir música diegética o no diegética. • Camuflaje del “Deus ex machina”. • http://www.youtube.com/watch?v=OJ9jTOxv7gw

33. Terminología técnica básica: Continuidad (raccord) • Sensación de relación espacial y temporal de un plano con el siguiente • Se debe al montaje y a los elementos de puesta en escena (luz, • vestuario, decorado, interpretación, sonido, dirección de la mirada) • Línea de eje. • Trayectoria de un elemento o mirada entre dos personas • Regla del MRI: no cruzar la línea del eje • Escena sin salto de eje: http://vimeo.com/46607503 • Escena con salto de eje: http://vimeo.com/46607502 • Eje escénico

34. Terminología técnica básica: Continuidad (raccord) • Regla de los 30 grados Ej. ruptura de continuidad: Al final de la escapada (Godard, 1959) http://www.youtube.com/watch?v=1KUVwKp6MDI • Fuera de campo • Rupturas temporales: • Flash-back • Narración en contrapunto (simultaneidad) • Elipsis • http://www.youtube.com/watch?v=mI3s5fA7Zhk • http://www.youtube.com/watch?v=Ypul7nPcMII • http://vimeo.com/33207174 (desde 2:45) • Espacial o temporal

35. Terminología técnica básica: Ritmo • ¿Qué hace a una película rápida o lenta? Ambigüedad del término • Formado por el ritmo visual de la imagen, ritmo auditivo del sonido, • y ritmo narrativo de la acción. • Tipos de ritmo: • Analítico: planos cortos y numerosos • Sintético: planos largos y escasos • In crescendo: planos cada vez más breves (crea tensión) o cada vez • más largos (crea serenidad) • Arrítmico: sin orden • El ritmo se crea mediante: • Duración material y psicológica de los planos • Elementos visuales encuadrados • Elementos de la banda sonora

36. Terminología técnica básica: Signos de puntuación • Puntuación fílmica. Forma de separar planos según significación: • Corte • Fundido encadenado • Fundido en negro (u otro color) • Otros: cortinillas, barridos...

37. Terminología técnica básica: ejemplos de aplicación • Detección de elementos y motivación de cada uno • El largo día acaba (Terence Davis, 1985) • http://www.youtube.com/watch?v=kAE5vkmS_4A • Decisión de puesta en escena • Fugitivos en la noche (Roberto Rossellini, 1960) • http://www.youtube.com/watch?v=bxveP-6JQHY#t=02h13m20 (2:13:25-2:15:25)

38. Cronología y geografía de la historia del cine

39. Cronología y geografía de la historia del cine Preferencias encuesta de clase Directores por nacionalidad Películas por década Películas por nacionalidad

40. Cronología y geografía de la historia del cine Capra Hitchcock Hawks Ford Wyler Walsh Stevens Wilder Sturges Huston Tourneur Preminger Minnelli Mankiewicz Donen Mann Aldrich Kazan McCarey Sirk Powell Lean Reed McKendrick Oliveira Monteiro Lanzmann Depardon Watkins W. Bing Straub/Huillet Herzog Wenders Fassbinder Syberberg Kluge W.Schroeter Haneke Kieslowsky Bela Tarr Kaurismaki Angelopoulos Hns. Dardenne Lars von Trier Kubrick Peckinpah Duras Robbe-Grillet Tarkovsky Puiu Mungiu Sokurov Dreyer Bergman Lang Murnau Wiene Pabst Paradjanov Eisenstein Pudovkin Dovjenko Vertov Vigo Renoir Carné Clair Cocteau Masumura Yoshida Oshima Imamura Yimou Kitano Zhang Ke Kawase Suwa Kore-Eda W. Kar Wai K. Kurosawa J. To Sion Sono Godard Truffaut Rivette Rohmer Chabrol Resnais Varda Demy Marker Rozier Erice Hnos. Coen Jarmusch Hartley Linklater Soderbergh Cronenberg Lynch Altman J. Gray Fincher S. Coppola P.T.Anderson W. Anderson Buñuel Egoyan Becker Bresson Melville Tati Lubitsch Borzage Eustache Garrel Pialat Doillon Akerman Almodóvar Chtylova Forman Menzel Polanski Wajda Skolimowski Scorsese Coppola B. de Palma Spielberg Allen Bogdanovich Hellman Lumiere Melies Rossellini De Sica Visconti Fellini Antonioni R. Ruiz Ripstein L.Torre Nilsson Pedro Costa Maddin Gus van Sant Apichatpong W Hong Sang Soo Raya Martin K. Reichardt Segundo de Chomón H. Korine Lumet Kazan N. Ray Fuller Hou Hsiao Hsien E. Yang Tsai Ming Liang Warhol Snow Mekas Brackhage R.Kramer L.Carax Brisseau Assayas Desplechin Denis Griffith Stroheim De Mille Chaplin Keaton Epstein Feuillade Gance Ozu Mizoguchi Kurosawa Naruse Clayton Richardson Schlesinger Roeg G.Rocha Pereira d S. L. Favio Malick S.McQueen Eastwood Ophüls T. Davies M.Hansen-Love Dumont Bonello Kechiche Kiarostami Panahi M. Makhmalbaf A. Farhadi Sternberg Petri Bertolucci Bellocchio Pasolini Pontecorvo Leone G.A.Romero S. Ray Ghatak Cassavettes N.W.Refn Ferrara Welles Tarantino 1895 1928 1959 1980 2000 1933: Hitler. Exilio europeo Post-Nouvelle vague Nouvelle vague Pioneros Realismo poético francés Eclosión cine oriental Mayo del 68 1988: Caída del muro de Berlín Formalismo ruso Pre-Nouvelle vague Expresionismo alemán Neorrealismo italiano Globalización y transnacionalización Nuevo cine alemán Free cinema Dogma 95 Nueva ola taiwanesa Hollywood clásico Nueva ola japonesa Mudo americano Generación TV Eclosión cine iraní Cinema verité Cine digital Nuevo cine estadounidense Cine japonés clásico Nueva ola checa y nuevos cines del este Bipolarización del cine Cine nórdico Cinema novo y cine latinoamericano Factorías británicas (Ealing, Hammer…) “Cineastas de festivales” Cine independiente americano Cine underground americano

41. Cronología y geografía de la historia del cine • Prejuicios geográficos y temporales • El cine estadounidense es comercial, intrascendente, de entretenimiento. • El cine europeo, o asiático, es “aburrido”. • La modernidad de una película tiene que ver con su fecha de producción. • El cine actual es más comercial que el cine antiguo • Las mejores películas son las más taquilleras, las más populares, o las que tienen • más Oscars • Existen infinidad de prejuicios sociales adquiridos a lo largo de los años • ¿Existe el concepto de cine aburrido? Problema actual de la crítica • cinematográfica

42. Cronología y geografía de la historia del cine • ¿Necesidad de un canon? • Fiebre de listas • Sight and sound • Otras: Time, TSPDT, • John Kobal, Rosenbaum, etc

43. Cronología y geografía de la historia del cine • Bipolarización del cine y de la crítica • Crítica “Boyerística” vs. Crítica “cahierista”. • Enfrentamiento absoluto. • Crítica de medios generalista vs medios especializados. • Corrosiva nostalgia del pasado, falta de miras abiertas • Rechazo del cine clásico • Rechazo del cine que se aleja de los cánones clásicos • Cine de “Festivales” • Cannes, Venecia, Berlín, San Sebastián • Locarno, Karlovy Vary, Rotterdam • España: Sitges, Las Palmas, Gijón sustituido por Sevilla, Seminci en declive • Toronto, Sundance, BAFICI, Mar del Plata • Bipolarización del cine: gran problema del cine actual • Surgido a partir de los 70, pero cada vez más acusado • Cine comercial vs cine “de autor”