Jessica Lama - PLP Arts-Appliqués et cultures artistiques

1. Jessica Lama - PLP Arts-Appliqués et cultures artistiques

2. Objectif et Capacité des Arts-Appliqués En étroite liaison avec les autres disciplines, l’enseignement d’Arts-Appliqués et Cultures Artistiques participe à l’intégration sociale, culturelle et professionnelle des élèves dans une société démocratique, en les aidant à faire émerger leur projet personnel, en renforçant leur réflexion responsable et autonome, en les inscrivant dans des pratiques collectives et solidaires. • La discipline des Arts-Appliqués développe chez les élèves : • la dimension citoyenne en encourageant l’autonomie et l’esprit d’initiative, l’ouverture aux autres et la capacité à travailler en équipe, le sens des responsabilités. • l’épanouissement personnel en élargissant les connaissances, en favorisant la construction d’une opinion personnelle, la formation du goût et de la sensibilité à travers le développement de la curiosité, de l’esprit critique, de la créativité, de l’expression et de l’aisance à communiquer. • l’acquisition de méthodes de travail dans le cadre d’une démarche expérimentale s’appuyant sur un raisonnement argumenté et rigoureux. Par les moyens qui leurs sont propres, les enseignement d’Arts-Appliqués et Culture Artistiques portent sur le développement : • de démarches analytiques • de démarches créatives • de la maîtrise des moyens d’expression, des techniques et des méthodes élémentaires impliquées dans toute démarche artistique.

3. Les Arts-Appliqués regroupent trois domaines bien distincts : • Le Design Graphique (Création d’Affiche, Création de Logotype, Création de Pictogramme, Création de Flyer ou Plaquette, Création de Communication sur diverses supports, Utilisation de support Numérique et Multimédia, etc.) • Métier Associé : Graphiste, WebDesigner. • Le Design d’Objet (Recherches avec une démarche analytique sur la forme, la matière, la texture, le procédé de création et surtout la fonction d’un objet, Création d’objet du quotidien (Flacon, Bouteille, Sacs, Assises, etc.), D’objet associé à une marque (Swatch, Chanel, Peugeot etc.), D’objet Eco-design ( Comprendre le développement durable pour adopter une attitude citoyenne et responsable et réfléchir à son amélioration),Création de P.L.V (présentation sur lieu de vente), etc.) • Métier Associé : Designer d’objet, Designer Automobile, Créateur de Packaging, Styliste. • Le Design d’Espace (Acquérir des notions de point de vue, de cadrage, de perspective, Repérer les différents Statut de l’espace (public/privé, collectif/domestique, pérenne/éphémère), Analyser les systèmes de circulation d’un espace pour mieux en comprendre le comportement de l’usager, Sensibiliser aux qualités spatiales de l’habitat pour en déduire des caractéristiques (solide, souple, etc.) et établir la connotation des propriétés des matériaux (protecteur, etc.) • Métier Associé : Architecte Intérieur, Scénographe. Les élèves en Bac Pro abordent les trois domaines. Suite au Bac Pro 3 ans, les élèves seront capables d’analyser et adopter une attitude réflexive et critique sur l’environnement qui les entourent (Objectifs des différents design graphique, objet et espace).

4. La Charte Graphique/Éditoriale • Les composants de l’image • fixe et de l’image animée. • La Typographie • Relation Plastiques : • Plein/Vide, Cadre/hors cadre, • Transition/Rupture • Images, signes,communication • Composition et mise en page • Relation Texte/Image Graphistes Contemporains Pour aborder le domaine du Design Graphique avec les élèves, on peut s’appuyer d’Artistes (Arts-Plastiques) ou de Graphistes (Arts-Appliqués). Toutefois, la discipline oblige à évoluer avec les modes et les tendances.

5. Akari Inoguchi i • Utilisation du trait • Création Organique • Aspect Poétique • Référence au Mangaka

6. Yulia Brodskaya • Utilisation du papier • Utilisation d’arabesque • Utilisation de palette colorée • Aspect Poétique

7. Freeman Lau • Exploitation des lettres comme esthétiques visuelles • Utilisation du système Négatif • Analyse et utilisation des typologies de la typographie ( bâton, à empattement, fantaisiste)

8. Catherine Zask • Le sens de lecture d’une image • Exploitation des lettres comme esthétiques visuelles • Affiche Statique / Dynamique • Analyse et sens de l’utilisation de la typographie ( bâton, à empattement, fantaisiste n’ont pas le même sens ) • Aplats de couleurs • Effet de juxtaposition, de répétition, de coupures pour créer du rythme et une atmosphère. • Analyse de différents logotypes

9. Carson • Accumulation de formes sinueuses. • Association Image photographique et Texte. • Corps et Graisse d’une typographie. • Photomontage (intervention de logiciel). • Affiche Dynamique. • Communication sur Support Sac ( Déclinaison sur produit).

10. Michal Batory • Affiche conceptuelle= Dénotation/Connotation • Association Image photographique et Texte. • Effet des Matières et textures • Photomontage (avantage d’une intervention de logiciel ) • Composition Statique /Dynamique. • Composition Rayonnante

11. Cantoni • Utilisation ombre/lumière • Contraste • Composition en négatif • Utilisation du trait

12. Cadrage de partie du visage • Affiche conceptuelle (code barre) • Analogie à la Calligraphie • Société de consommation Kan Taï Keung / Wang / Huang Yang / Lenz / Urbanart • Kan taï keung • Wang • Huang Yang • Lenz

13. Graff • Art Urbain • Ombre et lumière • Travail du geste, de l’empreinte • Typographie personnalisée Urbanart / Cougar • Cougar • Urbanart

14. Tyrsa = Alexandre Taieb • Graff • Art Urbain • Ombre et lumière • Travail du geste • Typographie personnalisée • Inspiration BD • Trait curviligne

15. Aspects, qualités et séduction du produit • Volume, Formes, Structures, • matières, couleurs des objets • le désir, le besoin, la fonction Designers d’aujourd’hui. Pour aborder le Design de Produit avec les élèves on peut s’appuyer des designers les plus connus.

16. 5.5 Designers • Embellir l’usure • Montré et non caché • Associer l’ancien & le récent • Objet Réanimer • Objet revisité • Seconde vie

17. Matali Crasset & la Lumière • Passer du Plat Au Volume Evolute Ce projet est dans la continuité des recherches de Matali Crasset dans le passage de la deuxième dimension à la troisième dimension initié avec des installations comme le Popup space ou le tapis Oritapi. La demande de Danese : réaliser une lampe livrée à plat. A partir d’une feuille, on crée donc un volume qui devient l’abat-jour. La simplicité est au rendez-vous. Mutation

18. Matali Crasset & la Détente • Assises Modulables Digitspace Digitspace est un système modulable d’assises et de supports. Tel un alphabet, ses modules se conjuguent pour former un langage. Il nous parle de différentes possibilités de se rencontrer, travailler, s’activer et nous invite à le combiner sans cesse différemment pour permettre différentes activités. Ce système d’assises modulables a été conçu pour une exposition à la Médiathèque de Billères. Un exemplaire de Digitspace est installé de manière permanente à la Maison d’Amsterdam. Générosité

19. Matali Crasset & l’Alimentaire • Packaging Alimentaire • Facilité d’utilisation, de transport • Matériaux éco-conception

20. Frères Campana • Ré-appropriation • Ré-utilisation = éco-conception • Confort = ergonomie • Design éclectique

21. Philippe Starck • Ligne épurée • Légèreté/Aérien • Solidité • Ergonomique • Forme simple • Design équilibré • Objet en série • Empilement • Transparence • Novateur

22. Ronan & Erwan Bouroullec • Végétal • Design Chic

23. So Watt • Économie d’énergie • Revisiter nos habitudes • Tactile • Épuration formelle • Objet vivant • Objet intelligent

24. Designer de l’expo Matière à Cultiver • Organique • Eco-conception • Novateur Vélo en Bambou

25. Victor & Rolf • Déstructurer • Rythme • Graphique • Sensuel • Ré-appropriation • Ré-interprétation

26. Issey Miake • Déstructurer/Déformer/Exagérer • Rythme • Graphique • Plier/Déplier • Cacher/Montrer • Inspiration Asiatique

27. Typologie des espaces urbains et modes d’organisation du bâti et dunon bâti. • Typologie de l’habitat Un moment, Un lieu, Un espace Un mouvement, une action, un déplacement, un endroit, un espace qui vit… L’espace se construit et se ressent. Inspirons-nous des Architectes pour comprendre et apprendre.

28. Jean Nouvel • Lumière • Transparence • Innovation • Intégration

29. Franck Lloyd Wright, Lacaton et vassal • Lacanton et Vassal • Intégration dans la Nature • Faire interagir à l’intérieur de l’habitat la Nature • Interaction • Franck Lloyd Wright

30. Franck Gehry • Déformation • Ondulation • Rythme • Inspiration de la Nature

31. Le Corbusier • Équilibre • Unité d’Habitation • Logement Collectif • Espace Fonctionnel

32. Shigeru Ban • Conception Consciente • Économie de matériaux/de moyens • Légèreté • Fonctionnel • Eco-conception

33. La pub et l’Histoire des arts L’Histoire des Arts est un enseignement fondé sur une approche pluridisciplinaire et transversale des œuvres d’Art. En Arts-Appliqués, nous sommes formés à l’analyse d’œuvre artistique de part nos formations et notre sélection au concours. Quelques exemples ci-dessous pour le domaine de l’Art Visuel. A travers ces œuvres nous avons la possibilité d’étudier des œuvres artistiques d’époque différente et les associer à notre société actuelle. Ainsi, les élèves en retirent tout le bénéfice.

34. Événements Marquants

35. Les Arts-Appliqués es Arts-Appliqués Arts-Appliqués les Arts-Appliqués Appliqués Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués Les Arts-Appliqués AA AA Jessica Lama Lycée des Métiers Alfred Costes – Bobigny