Los 40 Principales

1. Los 40 Principales

2. · Pintores

3. Los Carracci ( s.xvii ) • Se trata de una familia de pintores boloñeses que montaron un taller en su ciudad natal denominados los Bienencaminados cuya asignatura fuerte fue el dibujo. Esta familia estaba compuesta por tres hermanos: Agostino, Annibale y Ludovico. • Cuyas obras son:

4. El camerino (1595-1597)

5. La galería (1597-1604)

6. Las tres marías en la tumba de Cristo (1606)

7. Caravaggio (1571-1610) • Es el inaugurador del Naturalismo, que consistía en representación en las que aparecían retratadas gente corriente de la calle en las mismas composiciones donde aparecían santos, vírgenes,… Además destaca por el Tenebrismo dn dl que un foco de luz externo alumbra aquellas zonas que le interesa, dejando el resto en penumbra. • Su corta pero intensa carrera artística se puede dividir en tres etapas. • Algunas de sus obras son:

8. Baco (1593-1594)

9. La virgen de loreto (1603-1605)

10. Las siete obras de misericordia (

11. Pedro Pablo Rubens (1577-1640) • El estilo de Rubens puede resumirse en el movimiento y la forma gruesa. Tocó todos los temas y géneros: religiosos, históricos, mitológicos, paisaje, bodegón y retratos. • Además hay que destacar su labor como decorador de los grandes palacios. • Sus obras son:

12. Retrato ecuestre del duque de lerma (1603)

13. Las tres gracias (1638-1639)

14. Retrato de medici (

15. Rembrandt (1606-1669) • Se caracteriza por el realismo. El tenebrismo caravaggiesco él lo personaliza y envuelve a sus figuras en penumbras graduadas, misterios y doradas. Además de este uso de la luz y el color, rembrandt se caracteriza por el uso de una pincelada gruesa que añade materia al cuadro. Pincelada que tendera a ser más suelta y agresiva a medida que su vida se va complicando. • Obras:

16. Ronda de noche (

17. Descendimiento de la cruz (

18. Mujer bañándose (

19. José Rivera (1591-1652) • Profunda emoción religiosa. El tenbrismo y la temática naturalista en la que usa a personajes de la calle, tenebrismo que tendrá una mayor riqueza cromática fruto de su influencia del color de Tiziano y Rubens. El otro tema que destaca en su obra es el mitológico. • Algunas de sus obras:

20. El calvario (1618)

21. La mujer barbuda (1631)

22. El sueño de jacob (1639)

23. Francisco de Zurbarán (1598-1664) • Fue un escultor de la pintura y prueba de ello es su celebérrimo crucificado. Del naturalismo tenebrista con figuras muy plásticas de contorno dibujado. La luz será importante hasta el punto que son las figuras, con ese blanco, las que irradien la luz. Aunque su pintora se aclara con Los Trabajos de Hércules. • Obras :

24. apoteosis de santo Tomás de Aquino (1638)

25. El milagro de San Hugo en el refectorio (1655)

26. Premonición del niño Jesús en la casa de Nazaret (1630)

27. Diego rodríguez de silvavelázquez (1599-1660) • Velázquez es uno de lo más grandes pintores de la historia del arte, y según muchos, el genio más grande del arte español. Son contemporáneos suyos Zurbarán y Murillo en España, y Caravaggio, Rembrandt y Rubens en Europa. • Abarcó en sus obras toda las temáticas: religiosa, mitológica, bodegón y paisaje; obras en las que capta la naturaleza, la luz y el movimiento. • Obras:

28. La Inmaculada (1624Ç)

29. Los borrachos (1628)

30. Las Meninas (1656)

31. Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) • Pertenece a la generación posterior a Velázquez y presenta diferencias biográficas respecto a su paisano: en 1º lugar renuncio a la Corte por vivir en Sevilla; no visitó Italia. Se familiarizó con el arte italiano y flamenco a través de pinturas colgadas en Iglesias y colecciones hispalenses. Tubo que ganarse la vida con la venta de sus obras. • Ellas se pueden dividir en tres periodos: frío, cálido y vaporoso.

32. La sagrada Familia del pajarito (1649)

33. San antonio de padua (1656)

34. San francisco abrazando al crucificado (

35. Fra. angélico (1400-1455) • Es un titulo secular que concedieron los contemporáneos al fraile dominico Giovanni después de morir. Por esa labor religiosa, le interesaba menos recrear la aparencia real del mundo que intenta transmitir unos sentimientos de tipo religioso, alcanzando de esta manera una solucion de compromiso entre la pintura tradicional y el nuevo lenguaje renacentista. Vivió entre Florencia, Oviedo y Roma. • Obras:

36. La anunciación (1430-1432)

37. Los frescos de la Iglesa de san marcos de florencia (1438-1450)

38. Madonna con el niño (1436)

39. Tomás Masaccio (1401-1428) • Este autor impresiona por su precocidad ya que murió con apenas 27 años. Ahora bien, con su corta vida se trata de una figura clave en la renovación de la pintura renacentista. • Domina la masa y el volumen y predomina la monumentalidad. Modela gracias a la luz y la sombra, con color.

40. Los frescos de la capilla brancacci (1425)

41. Trinidad (1426-1428)

42. Tríptico de san juvenal (1961)

43. Piero de la Francesa ( • Nació en Umbría aunque se educó en Florencia, con Fran Angélico, de cuya pintura termina alejándose de forma contundente, ya que a diferencia de este y en similitud con Masaccio, Piero destaca por la búsqueda del volumen para lo cual combina luz y color. Su preocupación, además de por la luz y el color, se centra en la perspectiva, aspectos que estudia en su tratado teórico.

44. Los frescos de la iglesia de san Francisco de Arezzo (1460)

45. La virgen de senigallia (1470)

46. La virgen de Federico de montefeltro (

47. Sandro Botticelli (1447-1510) • Se convierte pronto en el pintor favorito de los Medici, con una pintura que, destaca la línea. De contenido moralizante y de temática mitológica. • Crea un arte perfecto y un dominio total de la técnica. Sus cuerpo no son musculosos sino define un canon de belleza femenino. • La línea curva lo caracteriza y el movimiento en todas sus composiciones.

48. El nacimiento de Venus (1480-1489)

49. La primavera (1492)

50. Virgen con el niño y ángel (1465-1467)