400 likes | 663 Views
מ.מוסורסקי. תמונות בתערוכה. מצגות קלריטה ואפרים. "תמונות בתערוכה" היא סוויטה שנכתבה על ידי המלחין הרוסי מודסט מוסורגסקי בשנת 1874. כריכת הגרסה הראשונה של היצירה מוסיקה ברקע: פרומנדה ראשונה. בחורף 1874, לאחר מותו של הרטמן,
E N D
מ.מוסורסקי תמונות בתערוכה מצגות קלריטה ואפרים
"תמונות בתערוכה" היא סוויטה שנכתבה על ידי המלחין הרוסי מודסט מוסורגסקי בשנת 1874. כריכת הגרסה הראשונה של היצירה מוסיקה ברקע: פרומנדה ראשונה
בחורף 1874, לאחר מותו של הרטמן, אירגן ולדימיר סטאסוב, חברם המשותף, כמחווה להרטמן, תערוכה באקדמיה לאמנויות היפות בסנט פטרבורג, שבה הוצגו כ-400 מיצירותיו. תערוכה זו הייתה הבסיס ליצירה שנכתבה על ידי מוסורגסקי ביוני 1874, והנציחה את שמו של הצייר האלמוני.
ויקטור הרטמן ויקטור אלכסנדרוביץ' הרטמן (1834 - 1873) היה אחד ממייסדי "הסיגנון הרוסי" בארכיטקטורה. בשנת 1868 חזר הרטמן אחרי שהייה בת 4 שנים במדינות אירופה לצורכי לימודים, במימון מילגה של האקדמיה לאמנות. עם חזרתו לרוסיה קיבל דרגת "אקדמאי" (הדרגה האקדמית הבכירה ביותר ברוסיה ובמדינות נוספות אחרי "פרופסור") על עיצוב תצוגה של עבודות נייר בסנט פטרבורג בשנת 1870. שאיפתו של הרטמן להכניס מוטיבים רוסיים לאדריכלות הייתה קרובה לדיעותיהם של "החמישה" ובמיוחד למבקר האמנות ולדימיר סטאסוב, שקידם את רעיונותיו של הרטמן בעיתונות ועזר לו לבנות קשרים. מוסורגסקי נפגש לראשונה עם האדריכל בן ה-36 בשנת 1870 בביתו של סטאסוב, וקשרי ידידות אמיצים התפתחו בין השניים. מותו בטרם עת של הרטמן היה מכה קשה למוסורגסקי, שהיה בתקופה זו בודד, מריר ומכור לטיפה המרה, והרטמן היה אחד מחבריו היחידים.
תיאור היצירה "תמונות בתערוכה" הייתה במקורה סדרת קטעים לפסנתר, שכל קטע בה מייצג תמונה אמיתית פרי מכחולו של הרטמן. שמה המקורי של היצירה היה "הרטמן". הקטעים קשורים זה לזה בקטעי ביניים, המכונים "פרומנדה" (מצרפתית "טיילת" או "טיול" - Promenade). הפרומנדה פותחת את היצירה , וחוזרת מדי פעם, בווריאציה שונה מעט, בין הקטעים המתארים את התמונות. הרעיון למבנה זה שאול, ככל הנראה, ממחזורי היצירות לפסנתר שצמחו במאה התשע-עשרה במרכז אירופה, כמו "קרנבל" ו"פרפרים" של שומאן. הפרומנדה היא מעין לחן רוסי איטי, הבא לתאר את האדם המתהלך במסדרונות המוזיאון ועובר בין התמונות השונות. הפרומנדה הוא מהקטעים המפורסמים בתולדות המוסיקה והוא מזכיר תרועה רשמית וממלכתית יותר מאשר תיאור של הליכה תמימה בתערוכה. חשיבותו המוזיקלית של קטע זה נעוצה בהיותו גורם מאחד בין הקטעים השונים, המנוגדים זה לזה באופיים. אופי הפרומנדה עצמה משתנה מתמונה לתמונה, בהתאם להלך הרוח המובע בתמונות השונות.
מוסורגסקי עצמו התייחס לפרומנדות במכתב שכתב לוולדימיר סטאסוב: "הבעות הפנים שלי משתקפות במעברים אלה". על אף עושרה ומקוריותה, לא נפלה היצירה על אוזניים קשובות. זמן רב עבר עד שקיבלה הכרה מהעולם המוזיקלי, שהתעלם ממנה לחלוטין בימי חייו של מוסורגסקי, וגם לאחר מותו. עקב הקושי הטכני הכרוך בנגינתה, ניגנוה מעטים.
עשרת התמונות בתערוכה הן: שדון מתואר שדון המהלך ביהירות מתריסה הארמון העתיק זמר נודד (טרובדור) שר למצודה העתיקה שיר גבורה המהלל את ימיה הגדולים טיולרי משחקי ילדים בגני הטיולרי בפאריס בידלו עגלה של הכפריים בפולין הבאה ונעלמת מן העין בלט האפרוחים בקליפותיהם שמואל גולדברג ושמו'לה קריקטורה של שני יהודים פולנים - אחד עשיר והשני עני ואביון שוק בלימוז' עקרות בית רעשניות ותגרניות בשוק המפורסם אבני מצבות קטקומבות - קברים רומאיים בפאריס והאווירה של מוות סוכה על כרעי תרנגולת מדורה של מכשפה רוסית מיתולוגית בשם באבא יאגה השער הגדול של קייב שער כנסיה שתכנן הרטמן, שהיה גם אדריכל הכנסייה של קייב לפי ציור שרשם הרטמן ללהקת בלט
תיאור התמונות ביצירה התמונות שמוסורגסקי תיאר ביצירתו הן ברובן תמונות שצייר הרטמן בעת שהותו מחוץ לרוסיה: באיטליה, שם שהה כסטודנט לאמנות, צייר את הטירה האיטלקית העתיקה. בצרפת את "גני טווילרי" והקטקומבות של פריז, ואת "כיכר השוק" בלימוז'. "שמואל גולדנברג ושמוילה" צויר בפולין, שם צויר גם ה"בידלו". רק חלק מהתמונות ב"תערוכה" שרדו. פרומנדה פותחת: זוהי הפרומנדה המוכרת ביותר. יתר הפרומנדות הן וריאציות שלה.
הגמד (גנומוס, Gnomus): בתמונה הראשונה מתואר ננס המקרטע על רגליו הקצרות והעקומות. זהו רישום שלא שרד, שהכין הרטמן לשם בניית מפצח אגוזים. קטע זה מהווה ניגוד לפרומנדה הפותחת. הוא עצבני ומתאפיין במצבי רוח מתחלפים, אין בו אחידות רעיונית אלא מעין אוסף עשיר של רעיונות שונים. בתזמורו של ראוול, מופיע כלי נגינה מיוחד בפרק זה - הצ'לסטה, כלי דמוי פסנתר אשר מפיק צלילי פעמונים רכים. מוסיקה ברקע : הגמד ((gnomus
פרומנדה שנייה. הטירה העתיקה (איטלקית: Il vecchio castello): בתמונה זו מתאר מוסורגסקי טירה איטלקית עתיקה מימי הביניים, כשלפניה עומד זמר נודד ושר את שירו המלנכולי. המנגינה עגומה וחוזרת על עצמה מספר פעמים. הציור לא שרד. בתזמורו של ראוול מיוצגת שירת הזמר על ידי סקסופון.
פרומנדה שלישית. גני טילרי: התמונה השלישית מתארת את גני טילרי בפריז, העמוסים בילדים המשחקים ומשתובבים ובמטפלות שלהם. תמונה קצרה זו מלאה שמחת חיים. ניתן לשמוע את הילדים משחקים וגולשים במגלשה, ואת המטפלות הגוערות בהם. הציור לא שרד. Les tuleries
בידלו (bydlo, מפולנית: בקר): ציור של עגלת איכרים פולנית בעלת גלגלים ענקיים ורועשים הרתומים לשוורים. התמונה המוזיקלית מתארת את שירו של העגלון, המיוצג על ידי טובה, כשברקע קול שקשוק הגלגלים הגדולים. הציור אבד.
פרומנדה רביעית. מחול האפרוחים בקליפתם: התמונה נכתבה על פי התפאורה שעיצב הרטמן לבלט בשם "טרילבי". התמונה מתארת אפרוחים אשר בקעו זה עתה מביצתם. המוזיקה עליזה וקולחת, והיא כתובה בסיגנון הסקרצו הקלאסי.
שמואל גולדנברג ושמוילה: הרטמן צייר את הציור בעת ביקורו בפולין, בעיירה סנדומייז'. השם המקורי שמוסורגסקי נתן לקטע המתאר את הציור היה "שני יהודים פולנים: אחד עשיר, השני עני". הציור המקורי אבד, אך התמונות כאן מייצגות אותו נאמנה. ואכן אלו תמונות המתארות שני יהודים טיפוסיים: האחד גביר עשיר, בעל גוף, איטי ולקוני בדיבורו, ואילו השני - עני ורעב, עצבני אך מתרפס, שמפטפט ללא הרף. בקטע זה מחקה מוסורגסקי את צלילי הדיבור במוזיקה, בקטע שמדמה דו-שיח ביניהם.
פרומנדה חמישית. "כיכר השוק בלימוז', החדשות המרעישות" (צרפתית: Limoges, le marché, la grande nouvelle): בתמונה מתוארות נשים צרפתיות, רכלניות ורעשניות, העורכות את קניותיהן בשוק. הציור ככל הנראה אבד.
קטקומבות - קברים רומאיים (Sepulcrum romanum): מבוסס על תמונה של הרטמן, שבה צייר את עצמו ואת חבריו חוקרים את מעמקי מערות הקבורה של פריז לאורו של פנס.
Cum mortuis in lingua mortua עם המתים בשפה מתה קטע זה אינו תמונה אלא וריאציה מסתורית של הפרומנדה, שמופיעה שלא במקרה לאחר ה"קטקומבות". נראה שקטע זה מסמל את מותו של הרטמן, שכן מוסורגסקי כתב בשולי הדף כי "רוחו היצירתית של הרטמן המת מובילה אותי לגולגלות, קוראת להן והן מתחילות לזרוח באור רך ..."
The Hut on fowls’ legs - הבקתה על כרעי תרנגולת (או:הבקתה של באבה יאגה)
הבקתה על כרעי תרנגולת (או:הבקתה של באבה יאגה) על פי תמונה של הרטמן שבה צייר שעון הנראה כבקתה של המכשפה הרוסית האגדתית באבה יאגה. המוזיקה מתארת מעוף לילי של המכשפה המבעיתה הנוהגת לאכול עצמות-אדם שהיא טוחנת בעלי ומכתש. בתזמורו של ראוול ישנו שימוש רב בכלי הקשה בתמונה זו. בַּאבָּה יַאגָה היא ככל הנראה הדמות הידועה ביותר מן המיתולוגיה הסלאבית: מכשפה זקנה, אשר טסה בלילה במרכבתה העשויה מעלי ומכתש, ומטשטשת את עקבותיה במטאטא. היא מתגוררת בלב היער, בבקתה קטנטנה העומדת על כרעי תרנגולת, שבה קבועה דלת הנותרת נעלמת מן העין עד אשר נהגה לחש הכשפים. ביתה זעיר עד כדי כך שגופה ממלא את כולו. גדר גינתה עשויה עצמות אדם וגולגלות. היא כחושה, ידיה ורגליה גרומות, והיא נראית כשלד בעל שיניים חדות. מסופר כי היא נוהגת לחטוף (וככל הנראה גם לטרוף) ילדים רכים. ברוב המעשיות הסלאביות מופיעה באבה יאגה כדמות אנטגוניסטית; עם זאת, ישנם סיפורים עממיים שבהם מחפשים הגיבורים אחריה בשל חכמתה. לעתים נדירות מסופר כי מפעם לפעם היא מכווינה נשמות תועות. Victor Hartmann's The hut on hen's legs–clock in the Russian Style
השער הגדול של קייב התמונה האחרונה ביצירה. מוסורגסקי מתאר את הסקיצות של הרטמן לשער זיכרון לצאר אלכסנדר השני, שניצל מניסיון התנקשות ב-4 באפריל 1866. השער, שנועד להיבנות בעיר העתיקה של קייב, לא נבנה מעולם. הקטע המוזיקלי כולל חזרה לפרומנדה כשהיא מדמה צעידה דרך השער הגדול במעין מצעד ניצחון. בתזמורו של ראוול ישנו שימוש בפעמונה המדמה צלילים של פעמוני כנסייה גדולים.
מוריס ראוול היצירה שכתובה במקור לפסנתר, הותאמה על ידי מלחינים שונים לסגנונות וכלים שונים. הביצוע התזמורתי הידוע של היצירה הוא בתזמורו של המלחין מוריס ראוול, משנת 1923. ראוול השתמש בצורה יצירתית מאוד בכלי העץ ובמיתרים כדי ליצור את הגוונים הצליליים שהפיק בפסנתר. בנוסף, הוא הרבה להשתמש בנבל ובכלי הקשה. "תמונות בתערוכה" מוכרת בעיקר בזכות תזמור יוצא דופן זה, והוא המושמע באולמות הקונצרטים של ימינו. היצירה בצורתה התזמורתית נוגנה לראשונה בפריז, במאי 1923. מוסיקה ברקע: פרומדה שלישית
The first musician to arrange Mussorgsky's Pictures at an Exhibition for orchestra was the Russian composer and conductor Mikhail Tushmalov. However, his version (first performed in 1891 and possibly produced as early as 1886 when he was a student of Rimsky-Korsakov) does not include the entire suite: Only seven of the ten "pictures" are present, leaving out Gnomus, Tuileries, and Bydło, and all the Promenades are omitted except for the last one, which is used in place of the first. The opening bars of Tushmalov's orchestration of Pictures at an Exhibition. מוסיקה ברקע: בלט האפרוחים בקליפותיהם
The next orchestration was that undertaken by the British conductor Henry Wood in 1915. He recorded it on a pair of acoustic Columbia 78rpm discs in 1920. However, he withdrew his version when Maurice Ravel's orchestration was published and banned every public performance in the 1930s in deference to Ravel's superior work. Wood's arrangement has also been recorded by the London Philharmonic under Nicholas Braithwaite and issued on the Lyrita label. It omits all but the first of the Promenade-based movements and features extensive re-composition elsewhere. Wood's orchestration was once described by Gordon Jacob as "superior in picturesque ness to the Ravel", with its off-stage camel-bells in "Bydlo" and grand organ in "The Great Gate of Kiev". The first person to orchestrate the piece in its entirety was the Slovenian-born conductor and violinist Leo Funtek, who finished his version in 1922 while living and working in Finland. Henry Wood
The version by Maurice Ravel, also produced in 1922, represents a virtuoso effort by a master colourist. The orchestration, commissioned by Serge Koussevitzky, has proved the most popular in the concert hall and on record. Ravel omits the Promenade between "Samuel" Goldenberg und "Schmuÿle" and Limoges and applies artistic license to some particulars of dynamics and notation. Koussevitzky's commission gave him sole conducting rights for several years. He published Ravel's score himself and in 1930 made the first recording of it with the Boston Symphony Orchestra. Maurice Ravel מוסיקה ברקע: "שמואל גולדנברג ושמוילה", בתזמורו של רוול
Most arrangements made since Ravel's version are indebted to his choice of instrumental colours. The exclusive nature of his commission, though, prompted the release of a number of contemporary versions by other arrangers. An orchestral version by Leonidas Leonardi, a Ravel student, requires even larger forces than Ravel's. The Leonardi version was commissioned by W. Bessel & Co., Paris (publishers of Mussorgsky's piano original) since they were quite taken aback by the enormous success of the Maurice Ravel version following its premiere in 1922 under Serge Koussevitzky's direction. At that time, W. Bessel were still jealously guarding their rights in Mussorgsky's works, and they reluctantly gave Serge Koussevitzky permission to perform Ravel's independently-created orchestral version, on the condition that he would not allow anyone else to conduct it. Leonard Slatkin conducts the Philharmonia Orchestra at the BBC Proms 1991. This is his 1st pastiche for "Pictures at an Exhibition". This excerpt includes : Promenade III & Tuileries (orch. Leonidas Leonardi) Bydlo (orch. Sir Henry Wood) Promenade IV (orch. Lucien Cailliet) Ballet of the unhatched chicks (orch. Lucien Cailliet) 2 Polish-Jews, One Rich, the other Poor (orch. Sergei Gorchakov) http://www.youtube.com/watch?v=MOLpBXmPYks
Their conviction was that an arrangement of one of their piano publications would bring no commercial advantage. That Bessel were mistaken became evident as the Ravel orchestration proved ever more successful. Thereafter, W. Bessel & Co. approached a precocious 21-year-old Russian-born pianist named Leonidas Leonardi (1901–1967) to provide them with an orchestral version of their own which would surpass Ravel's. Subsequently it has lapsed into obscurity and no recording exists for it, except for the third promenade and Tuileries , which was used in Leonard Slatkin's first compilation version, included in the St. Louis Symphony set, "The Slatkin Years 6 CD Set". http://www.youtube.com/watch?v=eUzRVVCLQKU
Another arrangement appeared when Eugene Ormandy took over the Philadelphia Orchestra in 1936 following Leopold Stokowski's decision to resign the conductorship. Ormandy wanted a version of Pictures of his own and commissioned Lucien Cailliet, the Philadelphia Orchestra's 'house arranger' and a member of the woodwind section, to produce one. This version was premiered and recorded by Ormandy in 1937. Walter Goehr, on the other hand, published a version in 1942 for smaller forces than Ravel but curiously dropped Gnomus altogether and made Limoges thefirst "picture". עיבוד לשני פסנטרים – טים סדון
The conductor Leopold Stokowski had introduced Ravel's version to Philadelphia audiences in November 1929; ten years later he produced his own very free orchestration (incorporating much re-composition), Although Ravel's version is most often performed and recorded, a number of conductors have made their own changes to the scoring, including Arturo Toscanini, Nikolai Golovanov and Djong Victorin Yu. Conductor and pianist Vladimir Ashkenazy has produced his own orchestral arrangement, expressing dissatisfaction with Ravel's interpretive liberties and perpetuation of early printing errors. Many other orchestrations and arrangements of Pictures have been made. Most show debts to Ravel; the original piano composition is, of course, frequently performed and recorded. Arturo Toscanini
היצירה בוצעה אין ספור פעמים, על ידי תזמורות ופסנתרנים מהמפורסמים בעולם
מוסורגסקי נקבר בבית הקברות של מנזר אלכסנדר נייבסקי בסנט פטרבורג
"תמונות בתערוכה" ב Youtube: Evgeny Kissin - Pictures At An Exhibition [1 of 4] http://www.youtube.com/watch?v=OK7I284Xf3k Evgeny Kissin - Pictures At An Exhibition [2 of 4] http://www.youtube.com/watch?v=ZakHMZm_A0k Evgeny Kissin - Pictures At An Exhibition [3 of 4] http://www.youtube.com/watch?v=lv7JfzSuBTg Evgeny Kissin - Pictures At An Exhibition [4 of 4] http://www.youtube.com/watch?v=B0Z-WTyzCxs Pictures at an Exhibition - Valery Gergiev -) http://www.youtube.com/watch?v=r7Uz3qGsu5Q Pictures at an Exhibition: Promenade (part 1) http://www.youtube.com/watch?v=_5r8sa863Ts Pictures at an Exhibition: Gnomus (part 2) http://www.youtube.com/watch?v=2T_aY52jMMY Pictures at an Exhibition: "The Old Castle" http://www.youtube.com/watch?v=1umZ-_5_Rlw Bydlo - Pictures at an exhibition http://www.youtube.com/watch?v=cgeIQzY7Who tuba Bydlo, Cuadros de una exposicion http://www.youtube.com/watch?v=TRII_e21YjU Orquesta Sinfónica Penitenciaria: "La Gran puerta de Kiev de la Suite Cuadros de una exposición". http://www.youtube.com/watch?v=Mr10pBUBPj0 Órgano Liudmila Matsyura Gran Puerta de Kiev 21-4-2007 http://www.youtube.com/watch?v=hH1Nw69zpxk Pictures at an Exhibition (Mussorgsky/Ravel) [1 – 4)] http://www.youtube.com/watch?v=oGgQFmHrk_Q
מקורות: http://he.wikipedia.תמונות בתערוכה http://www.korschmin.com/gallery/viktor-hartmann/ http://www.classicscore.hut2.ru/M.html (5346) http://www.geocities.jp/tatsuyabanno/ מוסיקה: קטעי פסנתר : ניקולאי דמידנקו עיבוד רוול: לונדון - פילהרמונית – אנריקה באטיז קלריטה ואפרים הנכם מוזמנים להיכנס לאתר שלנו: www.clarita-efraim.com נשמח לתגובות