形式美

1. 形式美 陈静 人文艺术研究院

2. 形式美 • 第一节：形式美的生成 • 第二节：形式美的基本特点 • 第三节：形式美的基本因素

3. 何为形式？ • 何为形式？ http://v.ku6.com/special/show_2539210/U2aydGt23cQSwP9y.html • 五种定义 • 各部分的排列 • 直感性的对象 • 用以表示对象的范围或轮廓 • 对象的概念本质 • 心灵对感性对象的作用

5. 直接予以感觉的东西 • 音乐、语言、舞蹈、雕塑、数学公式 • 具体事物得以呈现而为人所感觉到的东西。 • 比如音乐中，音调、旋律、曲子，都是我们可以听到的，是形式，而音调所具有的内在编写方式以及意义则是与之相对的内容。

6. 用以表示对象的范围或轮廓

7. 作为对象的概念本质的形式因 • 任何使之为形的“形式”——认知的方式 • 《圣经创世纪》中上帝第一天创造分了昼夜，第二天分开了空气和水，第三天创造了天地海洋植物，第四天太阳月亮星辰，第五天创造海里的鱼和飞鸟，第六天创造地上的走兽活物，以及人。 • “神说，我们要照着我们的形像，按着我们的样式造人，使他们管理海里的鱼，空中的鸟，地上的牲畜，和全地，并地上所爬的一切昆虫。 神就照着自己的形像造人，乃是照着他的形像造男造女。”

8. 心灵对感性对象的作用——经验的方式

9. 第一节：形式美的生成 • 形式美与劳动 • 形式美与情感 • 形式美与自由

10. 形式美与劳动 • 劳动创造了美——马克思 • “蜘蛛的活动与织工的活动相似,蜜蜂建筑蜂房的本领使人间的许多建筑师感到惭愧。但是,最蹩脚的建筑师从一开始就比最灵巧的蜜蜂高明的地方,是他在用蜂蜡建筑蜂房以前,已经在自己的头脑中把它建成了。” • ——马克思《资本论》

11. 实用性所产生的美感 具体来说,对生产工具、生活用具和劳动收获物的加工成 为形式美产生的具体途径。

13. 形式美与情感 • 美学史上最明确而系统论证形式美与情感之间密切关系的是德国古典美学的奠基人康德。 • 康德认为,美(纯粹美)是自然的形式的主观合目的性,形式引人产生快感即是美。 • 美国美学家苏珊•朗格就把艺术定义为“艺术乃是象征着人类情感的形式之创造” 。 • 英国艺术批评家克莱夫•贝尔也认为艺术是有意味的形式。

14. 人类的以生产为中心的社会实践并不直接地产生出形式美,而是以情感为中介,在同时产生和发展美感和美的创造性过程之中,使得自然的形式生成形式美。人类的以生产为中心的社会实践并不直接地产生出形式美,而是以情感为中介,在同时产生和发展美感和美的创造性过程之中,使得自然的形式生成形式美。

19. 形式美与自由 • 自由的涵义： • 其一,人类运用规律来达到一定目的就是自由,即自由是合规律性与合目的性的统一。 • 其二,自由是超越实用的、功利的目的来对待对象。 • 其三,自由是个人与社会的统一。

20. 器物之美与低碳生活 • 形式美与环保 • 实用性与审美性兼具

21. 第二节：形式美的基本特点 • 形式美的可感性 • 形式美的象征性 • 形式美的内涵多义性

22. 形式美的可感性 • 形式：直感性的对象； • 形式美是可以通过感官直接感受到的； • 形式美的可感性并不是普遍的，是需要培养的； • 形式美的可感性需要一定的客观条件和主观条件

23. 莫奈鲁昂大教堂（1892-1894） • 1892年2月至4月中旬及1893年，莫奈在两次大行动中为此教堂绘制了三十余幅油画。他是从三个不同的位置画的。第一个位置差不多选在教堂的正对面，即一家衬衫店。商店内的工人来来往往，使得他无法工作；他于是又在一家时装店二楼的试衣间安顿下来；由于顾客的埋怨不绝于耳，画家只得用一扇屏风把自己同外界隔开。到了1893年，他又选了第三个地方；这一次，他经常从两个不同的角度同时作画，最多的时候同时画14幅画，随着光线和时间的转换而不停地奔波于各帧画幅之间，努力捕捉色调和明暗的变化，树立起其色彩的构架。 • “我每天都会有一些头天未曾见到的新发现；于是赶紧将其补上，但同时我也会失去一些东西。就这样，我在做常人难以办到的事……我已殚精竭虑，几乎要垮掉了。一天夜里，我的噩梦一个接着一个；我梦见，教堂不知怎么倒了下来，压在我身上；其颜色好像变成了蓝色，但很快又变成玫瑰色，最后竟又变成了黄色。”

24. 此大教堂是献给基督的母亲圣母的，是法国最为雄伟的一座哥特式建筑。教堂于十二世纪开始建造，十三世纪因遇大火而重建，到十六世纪才建成今天这个样子。此大教堂是献给基督的母亲圣母的，是法国最为雄伟的一座哥特式建筑。教堂于十二世纪开始建造，十三世纪因遇大火而重建，到十六世纪才建成今天这个样子。 哥特式建筑在相当长的一段时间内一直备受漠视，被认为太过粗俗；到十八世纪末被重新发现，经过分析论证后得到修复；最后得到了1791年创办于巴黎的法国古建筑博物馆的正式确认。到十九世纪三十年代，浪漫时期的诗人和小说家从中找到了黄金时代的影子；主张把纯净清新的中世纪艺术重新发掘出来。1837年成立的古建筑委员会因而担当起了修葺和恢复古建筑的重任，此热潮随着十九世纪鼎鼎有名的大建筑师欧仁-艾玛纽埃尔·维奥莱公爵所展开的拯救行动而达到顶峰。

25. 《鲁昂大教堂，从正面看到的大门，棕色的和谐》（1892）《鲁昂大教堂，从正面看到的大门，棕色的和谐》（1892） 《棕色的和谐》这幅画显然是在一天下午画的；当时天气阴冷，气氛忧郁，光线晦暗而又沉闷，只见大教堂耸立于一片灰色的天空下，画面上用的是赭石色。灰色的大钟，四周细细涂抹了一点既蓝而又带深灰的颜料，中央部分用的却是黄褐色。中央三扇大门如同三个黑沉沉的洞穴；那木门的深暗色今日仍可从画面上看出来。在以灰色为主的这种深暗色度的调和之中，我们仍可看到停留在各种雕塑上的光的符号，因为这些雕塑是用少量活跃的色彩绘出的。彩绘玻璃窗上的蔷薇花饰，在正中大门小尖塔后面用的是沉浊的蓝色，因而清晰可见。

28. 形式美的象征性 • 形式美是一种社会的属性和价值。 • 通过一定的理性思考和文化积淀形成比较固定的象征性关系：形式美的理性象征性。 • 对象的形式象征着人类社会的现象和规律、人们的情感及其组合、人们的意识形态观念，等等。

29. 形式美的象征性

30. 北京天坛位于北京城南端，是明清两代皇帝祭祀天地之神和祈祷五谷丰收的地方。它的严谨的建筑布局，奇特的建筑结构，瑰丽的建筑装饰，被认为是我国现存的一组最精致，最美丽的古建筑群，天坛不仅是中国古建筑中的明珠，也是世界建筑史上的瑰宝。北京天坛位于北京城南端，是明清两代皇帝祭祀天地之神和祈祷五谷丰收的地方。它的严谨的建筑布局，奇特的建筑结构，瑰丽的建筑装饰，被认为是我国现存的一组最精致，最美丽的古建筑群，天坛不仅是中国古建筑中的明珠，也是世界建筑史上的瑰宝。 • 天坛东西长1700米，南北宽1600米，总面积为273万平方米。天坛包括圜丘和祈谷二坛，围墙分内外两层，呈回字形。北围墙为弧圆形，南围墙与东西墙成直角相交，为方形。这种南方北圆，通称“天地墙”，象徵古代“天圆地方”之说。外坛墙东、南、北三面均没有门，只有西边修两座大门――圜丘坛门和祈谷坛门（也称天坛门）。而内坛墙四周则有东、南、西、北四座天门。内坛建有祭坛和斋宫，并有一道东西横墙，南为圜丘坛，北为祈谷坛。

31. 形式美的内涵多义性 马里尼的作品有一元素性的单纯，几乎是有限的，除了他的一些画像头，还有三个主题：女性形象，骑手和马匹，舞蹈演员和杂技演员。这些主题都是具有象征性的，有意义和充满神话的，来自自己的结论。他的典型的女性人物，波莫纳，罗马女神的果树，是生育的象征，是典型的母亲女神。骑手和马匹是一种符号，同样具有普遍性，并常常被解释为男子驾驭和控制他的本能，马是动物在人组成部分的象征，往往具体而言，带有色情本能。马里尼的个人神话主题的三角形，舞者和杂耍是第三角落，整体是一种乐观的态度，突破了他有时多云的视野。他们表现出活力，一种企图逃避重量和空间的约束和强加。

33. 第三节：形式美的基本因素 • 形式美的物性因素 形式美的对象：自然的与人工的 首先是形式的物质性因素：对象的性质和状态；其次是 形式美感所依附的物质性基础，使之成为审美对象的那 种媒介。 媒介呈现出越来越复杂的趋势：绘画、雕塑、音乐、摄 影、电影、电视、多媒体

34. 线条

35. 无形之形

44. 自然的均衡

46. 形式美的意识形态因素 • 形式美凝聚着人的感受、联想、情感、意志等意识因素，或者沉淀着时代、民族、地域、政治、宗教、科学等意识形态的内涵意蕴。

49. 形式美的基本规律 • 整齐 • 均衡 对称均衡 重力均衡 运动均衡 照应均衡 • 比例 • 节奏 • 多样的统一