改进美育教学方法的思考

1. “千课万人”海峡两岸中小学美术课堂教学研讨观摩会“千课万人”海峡两岸中小学美术课堂教学研讨观摩会 改进美育教学方法的思考 浙江师范大学美术学院 李力加 2014年5月17日 杭州 浙江大学华家池校区

2. 中国共产党第十八届中央委员会第三次全体会议公报中国共产党第十八届中央委员会第三次全体会议公报 • 改进美育教学， • 提高学生审美和人文素养。

3. 研究生的回答 • 策略一：由上而下整体重视。方法：制定完善的机制，全国范围提高美育课时比重。 • 策略二：建立美育评估制度。方法：对教师和学生都进行评估，教师适时培训，扩大美育教师师资队伍。学生进行基础知识、审美知识、鉴赏能力等方面测评，中考环节加重美育考评比例。 • 策略三：注重审美环境教育。方法：学校美育环境需要加强，将博物馆、美术馆教育列入教学计划。

4. 研究生的回答 • 策略：在课堂教学中尽量保护学生“真善美”的原初认知状态，注重学生审美创造力以及审美情趣的培养。 • 方法： • 1.创设自由发散的学习情境； • 2.采取自主探究式的学习方法； • 3.回归自然本真的学习内容。

5. 研究生的回答 • 策略：在文化情境中进行审美教育。寓德于美，启发学生内心的良知情感，导向自我完满的状态。 • 方法1：联系各地方实际，实施走向文化的美术课程（尹少淳先生论点），挖掘地方文化资源。 • 方法2：日常教学中增加美术欣赏（鉴赏）课时，开展美术批评。在培养学生研究性学习的同时，扩大认知范围（美感经验的积累—沉淀一定的审美思想—审美标准价值—选择、修正自身价值判断）。 • 方法3：加强美术教师队伍建设质量。美术教师个人魅力、修养、学识的积累与培育。 • 方法4：开展多元教学方法和手段。视觉图像分解设计方法、分组探究的学习方式、各地公共教育资源（博物馆、美术馆）的利用，教学不能局限在课堂中，要渗透于学生的生活。

6. 美术课程的性质 • 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。 • 美术课程凸显视觉性。 • ……

7. 人的本质力量 • 会听音乐的耳朵， • 能够欣赏形式美感的眼睛。 • ——马克思、恩格斯《1840年哲学经济学手稿》

8. “美术是为了眼睛的要求而产生的一种文化”。“美术是为了眼睛的要求而产生的一种文化”。 “越是文明进步的人，眼睛的要求越是大”。 “人为了有眼睛，故必须有美术”。 丰子恺先生

9. 提高学生审美与人文修养的美术课程 • 倡导视觉观看与自主感悟的审美学习方法 • 形成引领思维辨析与理解美术文化的过程 • 启迪发现自然美的独特眼光与审美态度 • 推进博物馆教育润泽下的艺术化生存方式 • 建构改善学生美感经验的美术教学体系

10. 实践回答：课（青蛙）放在解剖台上

11. 如何提高学生审美和人文素养

12. 审美—如何看 • 视觉审美培育：是我国基础美术教育、普通高中美术教育长期以来亟待解决的重大问题。 • 基于学生美术学习中“如何看”的问题，需要由研究视觉经验入手，思考改进美育教学，美术教师究竟需要做哪些方面的工作。

13. 视觉经验 • 视觉经验即“会”看的能力。 • 视觉的建立是在正常的眼球结构和良好视觉知觉基础上，通过反复适宜的视觉刺激和强化，才逐渐完成的（《眼科学》）。

14. 视觉经验 • 1、事物的基本外在特征（形态、肌理、色彩倾向）及关联性的判断。 2、光线、明暗判断事物所处位置、方向。 3、空间感 4、立体觉、深度觉（遮挡、透明的概念）。 5、相似性的判断。

15. 看的过程分析

16. 一．解释 • 感知：眼睛（视觉）感受知觉生活中的事物 • 选择：根据生命（生存）需要作出选择 • 认知：与过去的视觉经验记忆相关联发生一种连结 • 记忆：唤起记忆里的视觉经验后产生学习动机 • 学习：为了某种需要发生学习 • 知道：懂得了某事物，又与新的知觉产生有着某种新感受 • 这个过程还是处于普通人的看，但这是有目的的看。

17. 看的过程分析

18. 二．解释 • 视觉思考：是建立在视觉经验上的主动性认知过程。 • 视觉作品：指全部视觉图像所构成的作品，包括视听等综合作品。 • 视觉化物象形态：是大千世界里各种物象之形态。 • 隐喻或内涵：所有视觉图像均有此特征及内涵。 • 有了视觉思考，就有是视觉认知的基础和动机。因此，这里可以被等同对待。 • 被动接受＋主动认知＋评估＋修正：这是一个整合的知觉过程，经过这样的过程，了解了视觉作品和视觉化物象形态的隐喻或内涵。

19. 看的过程分析

20. 三．解释 • 图像提炼——现实物体形态的提炼——符号语言的多向知觉——多选择的自主表达 • 存在与意象性的关系：凡是孩子们眼睛能够看到的现实生活里的一切物象，是他们心目中知觉认识上的“存在”。这对于孩子们来说，是一种基本的知觉水平。 • 学生参加美术学习需要解决的关键问题，是由普通人眼睛看物体的现实“存在”，转化为能够建立意象性的目光（自己对这个存在物的心理图画），这才达到了学生美术学习的有效结果。

22. 美术鉴赏（欣赏）过程中产生美感的分析 • 一、美感不是认识，美感是体验 • 二、学生应该具备何种审美态度

23. 一、美感不是认识，美感是体验 • 当伫立在马蒂斯剪贴作品前，作品究竟带给你什么样的感受？

24. 看到作品后，感觉上是主客二分的认识吗？

25. 为什么说美感不是认识，美感是体验？ • 在美术鉴赏、欣赏课堂上，学生美感的生发，美感经验的积累过程里，为什么体验是第一位的？

26. 人与世界万物融合的关系，用一个公式表示就是：“人―世界”的结构 。 “人―世界”关系的特征： ①内在性。 ②非对象性。 ③人与天地万物相通相融。 一、美感不是认识，美感是体验 “主体―客体 ”vs “人―世界” 王阳明： 天地万物与人原本是一体，其发窍之最精处是人心一点灵明。

27. 下面是一个把审美活动变成认识活动的例子： 詹姆斯·埃尔金斯：《视觉品位――如何用你的眼睛》 提议用一种不同于通常看画的方法去看画，就是不去看绘画的形式和意蕴，而是看油画表层上的裂缝：“裂缝可以说明许多东西，如作品是何时所画，作品的制作材料是什么，以及这些材料又是如何处理的。”

29. 一、美感不是认识，美感是体验 西方哲学家论体验： 伽达默尔：“体验”这个概念是十九世纪七十年代由狄尔泰加以概念化的。“体验”的德语原文（Erlebnis）是“经历”（erleben）的名词化，而“经历” 又是生命、生存、生活（leben）的动词化。因此，“体验”是一种跟生命、生存、生活密切关联的经历。

30. 问题 • 1.美术鉴赏（欣赏）课堂上，教师如何引发学生真正产生某种体验？ • 2.如果没有生发体验，是否就证明此课堂教学没有效果？ • 3.按照这一要求，美术教师如何确立自己的教学设计，又应该采用何种教学方法？ • 4.从学生角度讲，需要如何的美术学习方式呢？

31. 案例：当观赏到尼德兰画家作品时（特别是在美术馆面对原作的时候），给人的感觉或许仅仅是对当时表现技艺的惊叹不已，而体验到的感觉也是由此角度产生的。案例：当观赏到尼德兰画家作品时（特别是在美术馆面对原作的时候），给人的感觉或许仅仅是对当时表现技艺的惊叹不已，而体验到的感觉也是由此角度产生的。 • 如果在美术鉴赏（欣赏）课堂上，这样的体验全然不会有，于是，剩下的东西就只是美术教师的个人解释了。 • 问题：这样的鉴赏（欣赏）教学合适吗？

32. 视觉体验为如何？ • 现当代艺术的鉴赏（欣赏）中，往往产生的不是美感，这样的体验也可以称谓为“美感经验”吗？

33. 一、美感不是认识，美感是体验

34. 问题： • 1.当今学校的美术鉴赏（欣赏）教学里，学生究竟能够生发出多少体验活动呢？ • 2.美术教师需要如何面对这一问题，来思考改进自己教学方法呢？

35. 二、审美态度 朱光潜《谈美》:“我们对于一颗古松的三种态度” 人在一般情况下往往都缺少诗意和美感。为了得到诗意和美感就必须超越主客关系的模式，为进入天人合一的审美境界准备条件。这种条件，在西方美学史上，叫做审美态度。在中国美学史上，叫做审美心胸。

37. 这棵古松并不是一件固定的东西，它的形象随观者的性格和情趣而变化。各人所见到的古松的形象都是各人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半是人为的。极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。这棵古松并不是一件固定的东西，它的形象随观者的性格和情趣而变化。各人所见到的古松的形象都是各人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半是人为的。极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。 • 美也是如此。有审美的眼睛才能见到美。

38. 思考：这一经典的美学案例（论述），是否能够唤醒美术教师对于自己以往美术教学的重新认识呢？思考：这一经典的美学案例（论述），是否能够唤醒美术教师对于自己以往美术教学的重新认识呢？

39. 问题 • 如果采用朱光潜先生的方法，引导学生对这一景致发表自己的观点时，美术鉴赏（欣赏）的课堂教学将发生何种变化？

40. 叔本华：“丢开寻常看待事物的方法”。 朱光潜：“于是天天遇见的、素以为平淡无奇的东西，例如破墙角伸出来的一枝花，或是林间一片阴影，便陡然现出奇姿异彩，使我们惊讶它的美妙。” 二、审美态度

42. 朱光潜：“我们通常以为我们自己所见到的世界才是真实的，而艺术家所见到的仅为幻象。其实究竟哪一个是真实，哪一个是幻象呢？一条路还是自有本来面目，还是只是到某银行或某商店去的指路标呢？这个世界还是有内在的价值，还是只是人的工具和障碍呢？”朱光潜：“我们通常以为我们自己所见到的世界才是真实的，而艺术家所见到的仅为幻象。其实究竟哪一个是真实，哪一个是幻象呢？一条路还是自有本来面目，还是只是到某银行或某商店去的指路标呢？这个世界还是有内在的价值，还是只是人的工具和障碍呢？” 二、审美态度

43. 丰子恺：“艺术的绘画中的两只苹果，不是我们这世间的苹果，不是甜的苹果，不是几个铜板一只的苹果，而是苹果自己的苹果。”丰子恺：“艺术的绘画中的两只苹果，不是我们这世间的苹果，不是甜的苹果，不是几个铜板一只的苹果，而是苹果自己的苹果。”

44. 关于体验的案例（若干年前的例子） • 美术教师都说自己知道这个人物，也都说知道如何上这样的课，都说知道怎样解释这幅作品…… • 但是……

45. 有这样两节课 • 战争与和平 • 长城礼赞

46. 尹少淳先生观点：体验 • 案例：义乌初中、高中衔接教学研究会议两节公开课“战争与和平”，“长城礼赞”。 • 在今天中国的学校里，需要—— • 重建基于学生体验感知唤起的美术课堂

47. 关键词出现： • 美术学习需要体验。 • 到底什么是体验？

48. 如何创作这幅作品？ • 是德军轰炸小镇格尔尼卡的暴行，唤起了毕加索儿时的知觉经验。

49. 这是毕加索创作时旧有知觉经验被唤起的过程。这是毕加索创作时旧有知觉经验被唤起的过程。

50. 艺术家创作活动的过程中有着知觉经验被唤起后的新体验。艺术家创作活动的过程中有着知觉经验被唤起后的新体验。 • 结论：体验是经过内化的，独特的、自我的、当下的感受。