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第五编. 宋辽金文学(上编). 绪论 第一章 宋初文学 第二章 柳永与北宋前期词风的演变 第三章 欧阳修及其影响下的诗文创作 第四章 苏 轼 第五章 江西诗派与两宋之际的诗歌 第六章 周邦彦和北宋中后期词坛. 绪 论 宋代文学在中国文学发展史上属于中古期第二段。与中晚唐文学属于同一发展阶段。
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第五编 宋辽金文学(上编)
绪论 第一章 宋初文学 第二章 柳永与北宋前期词风的演变 第三章 欧阳修及其影响下的诗文创作 第四章 苏 轼 第五章 江西诗派与两宋之际的诗歌 第六章 周邦彦和北宋中后期词坛
绪 论 宋代文学在中国文学发展史上属于中古期第二段。与中晚唐文学属于同一发展阶段。 公元960年,赵匡胤发动陈桥兵变,建立了宋王朝。此后二十年间,宋王朝先后平定了南方的后蜀、南唐和北方的北汉等割据政权,基本上实现了中国的统一。但宋王朝从北宋开国到南宋灭亡,始终处在强敌的威胁之下,一直积弱不振。公元1127年的“靖康之变”,宋室南迁,偏安于江南一隅。公元1279年南宋亡。
第一节 高度繁荣的文化及其对诗文的影响 第二节 忧患意识与爱国主题的弘扬 第三节 宋代作家的性格特征和审美情趣 第四节 城市的繁荣与词的兴盛 第五节 宋代文学的独特成就与历史地位
第一节 高度繁荣的文化及其对诗文的影响 1、宋朝实行崇文抑武的国策; 2、理学思想对文学的影响; 3、文以载道说的盛行; 4、印刷业和教育的发达与作家学术修养的提高; 5、诗文政治功能与议论成分的加强。 返回
第二节 忧患意识与爱国主题的弘扬 1、民族矛盾激化的历史背景; 2、忧患意识对文学家的影响; 3、诗文中爱国主题的弘扬。 返回
第三节 宋代作家的性格特征和审美情趣 1、儒释道三家思想的有机融合; 2、社会责任感与个性自由的整合; 3、新型的文人生活态度; 4、审美情趣的转变——从严于雅俗之辨转向以俗为雅。 返回
第四节 城市的繁荣与词的兴盛 1、手工业和商业的发展与城市的繁荣; 2、士大夫的优裕生活与词的兴盛; 3、社会的广泛需求对词人创作热情的刺激。 返回
第五节 宋代文学的独特成就与历史地位 一、古文 1、宋代古文对唐代古文的继承与发 展与文体的多样化; 2、古文的实用价值与审美价值的整 合; 3、古文风格的变化; 4、古文的普及。
二、诗 1、宋诗对唐诗的因革; 2、题材向日常生活倾斜; 3、以平淡为美的美学追求; 4、唐诗之外又一美学范式的创建。 三、宋词在词史上的巅峰地位 四、辽金诗文的成就 返回
第一节 宋初的散文和复古思潮 第二节 王禹偁与宋初白体诗及晚唐体 第三节 西昆体的盛衰
第一节 宋初的散文 和复古思潮
一、王禹偁的文学思想与散文创作 王禹偁(954~1001),字元之,济州巨野人。是宋初首先提倡古文的作家之一,他不满意晚唐五代以来“秉笔多艳冶”的浮靡卑弱文风,推崇韩柳,认为文章是用来“传道而明心”(《答张扶书》)的,应该做到“句之易道,义之易晓”(《再答张扶书》)。
王禹偁的创作实践也较好地体现了他的主张。其散文,言之有物,清丽疏朗,在宋初文坛上独树一帜。如《待漏院论》、《唐河店妪传》、《黄冈竹楼记》等,都是他的名篇。王禹偁的创作实践也较好地体现了他的主张。其散文,言之有物,清丽疏朗,在宋初文坛上独树一帜。如《待漏院论》、《唐河店妪传》、《黄冈竹楼记》等,都是他的名篇。 二、柳开、穆修等人的复古思想 柳开和王禹偁同是宋初倡导古文的作家,柳开和穆修都在文学理论上提出了鲜明的复古主张。 返回
一、白体诗人和王禹偁的诗歌 1、宋初馆阁唱和之风盛行,多模仿白居易、元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗,内容多写留连风景的闲适生活,风格浅近清雅。这种诗风仅仅模仿了白居易诗风的一个方面,而且与五代诗风一脉相承。
2、王禹偁侧重学习和发扬白居易“惟歌生民病”的早期诗风,后期由学白转为学杜。写了许多反映现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。总体上王禹偁的诗平易流畅,简雅古淡,在宋初白体诗中独树一帜,已初步表现出对于平淡美的追求。他的长篇诗歌叙事简直,议论畅达,已开宋诗散文化、议论化的风气。名作《村行》。2、王禹偁侧重学习和发扬白居易“惟歌生民病”的早期诗风,后期由学白转为学杜。写了许多反映现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。总体上王禹偁的诗平易流畅,简雅古淡,在宋初白体诗中独树一帜,已初步表现出对于平淡美的追求。他的长篇诗歌叙事简直,议论畅达,已开宋诗散文化、议论化的风气。名作《村行》。
村行 王禹偁 马穿山径菊初黄,信马悠悠野兴长。 万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。 棠梨叶落胭脂色,荞麦花开白雪香。 何事吟余忽惆怅,村桥原树似吾乡。 返回
《村行》【简析】 “ 数峰无语”句以移情拟人手法写山,构思精妙,山峰本不能言,以“无语”称之,“立斜阳”更见晚山有情。颈联色彩明艳美丽,“ 胭脂色”与“白雪香”此红彼白,有色有香;尾联陡转,以“惆怅”引出作者思乡归隐之意,包含着贬官失意,异乡漂泊 的沦落之感。风格淡雅,词句明白晓畅,通俗易懂,深得白居易神韵,也是白体诗的代表作。
二、晚唐体 1、 “九僧”诗 惠崇等“九僧”专学贾岛、姚合的反复推敲的苦吟精神,内容多为描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活,形式上重五律。间有警句而无佳篇。 2、林逋等隐逸诗人 一方面模仿贾岛的字斟句酌,另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向,诗歌所表现的生活内容也比“九僧”诗稍微充实一些。林逋名作《山园小梅》:
山园小梅林逋 众芳摇落独喧妍,占尽风情向小园。 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。 霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。 幸有微吟可相狎,不须檀板共金樽。 返回
《山园小梅》【简析】 颔联写梅花先抓住梅的倒影,从虚处着笔,渲染出静寂的气氛:疏淡的梅枝横出斜逸于水上,香气在月夜浮动,极富有画面之感。“月黄昏”和“暗香”的配合更显朦胧清幽,构成清雅超逸的意境。将梅花的神清骨秀、高洁端庄的气质写尽了,写绝了。司马光称其“曲尽梅之神态”(《温公诗话》),梅花的这种品质也正寄托着作者高雅幽逸、超然物外情趣。苏轼《书林逋诗后》曰:“先生可是绝伦人,神清骨冷无尘俗。” 返回
第三节 西昆体的盛衰 一、《西昆酬唱集》的成书及“西昆体” 西昆体因杨亿编辑的《西昆酬唱集》而得名,它是宋初诗坛上声势最盛的一派,欧阳修说:“盖自杨刘唱和,《西昆集》行,后进学者争效之,风雅一变,谓之昆体”。西昆体代表作家有杨亿、刘筠、钱惟演。由于他们在书本知识与词章修养上已超过了晚唐五代的许多作者和王朝对这种诗风的偏爱等原因,西昆派在宋初风靡了数十年。
二、西昆体的艺术特征 西昆体的作家主要是师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵的特点。其得益之处为对仗工整,用事深密,文字华美,呈现出整饬、典丽的艺术特征;其缺陷是独得李诗华美的外表而缺乏内在的气韵,缺乏李诗的真挚情感和深沉感慨,缺乏创新精神,没有自成一家的气概。如杨忆《泪》:
泪杨亿 锦字梭停掩夜机,白头吟苦怨新知。 谁闻垅水回肠后,更听巴猿拭袂时。 汉殿微凉金屋闭,魏宫清晓玉壶欹。 多情不待悲秋气,只是伤春鬓已丝。 [点评]全诗缺乏感情上的内在联系,只是把有关下泪的几个典故堆砌在一起,杂凑成章。但形式上却词藻华丽,声律谐和,对仗工稳,正好为那些生活空虚的官僚士大夫提供一种以文字为消遣的玩艺。 返回
三、西昆体的衰微及其原因 衰微的原因:诗歌体裁范围狭窄,缺乏时代气息;徒有模仿,缺乏自立的精神。这些缺陷导致它不能担当起开辟宋代诗歌艺术新境的任务。 返回
第一节 对五代词风的因革 第二节 开拓词境的尝试 第三节 柳永词的新变
第一节 对五代词风的因革 一、晏殊的词 晏殊(991~1055),“北宋倚声家之初祖”(冯煦《蒿庵论词》)。其词虽多写男女相思爱恋和离愁别恨,但已过滤了花间词的轻佻艳冶,而显得纯净雅致,温润秀洁。名作《浣溪沙》
浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯, 去年天气旧亭台, 夕阳西下几时回。 无可奈何花落去, 似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 返回
【简析】 《浣溪沙·一曲新词酒一杯》 词写悼惜春残,感伤年华流逝。“无可奈何花落去”句伤春,流露出惋惜之情;“似曾相识燕归来” 句在淡淡的忧伤中渗透着一种旷达,无奈之中又有一种圆融的观照。两句属对工巧、自然浑成。全词含蕴浑融、闲雅平静。王灼《碧鸡漫志》中说:晏殊词 “风流蕴藉,一时莫及;而温润秀洁,亦无其比”。
唐圭璋《唐宋词简释》:此词谐不邻俗,婉不嫌弱。明为怀人,而通体不着一怀人之语,但以景衬情。上片三句,因今思昔。现时景象,记得与昔时无殊。天气也,亭台也,夕阳也,皆依稀去年光景。但去年人在,今年人杳,故骤触此景,即引起离索之感。“无可”两句,属对工整,最为昔人所称。盖既伤花落,又喜燕归,燕归而人不归,终令人抑郁不欢。小园香径,惟有独自徘徊而已。余味殊隽永。
蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处。
二、欧阳修的词 欧阳修是北宋前中期的文坛领袖。欧词上承南唐遗绪,受冯延巳影响。欧阳修的词在因循中有变革,主要体现在两个方面:一是扩大了词的抒情功能,沿着李煜词所开辟的方向,进一步用词来抒发自我的人生感受;二是改变了词的审美趣味,朝着通俗化的方向开拓,而与柳永词相呼应。如《朝中措》:
欧阳修像 返回
踏莎行 欧阳修 候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。 寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。
【简析】全词写离情,上片从远行人着笔,途中面对恼人的春色,愈走愈抑制不住强烈的愁思。下片从闺中思妇落笔,写其登高望远,遥念离人,哀愁满怀。春水比愁,春山况远,贴切具体心境。 上片“残梅”、“细柳”、“草熏”、“风暖”等句展示出一片早春迷人的景色,在此背景之下抒写离愁别恨,更显得柔情缱绻。“迢迢不断如春水”妙在即景设喻,触景生情;从李煜《清平乐》词的“离恨恰如春草,更行更远还生 ”句化出而语气更为婉转,极回肠荡气之致。以柔情胜,温纯雅正。
唐宋人诗词中,送别怀人者,或从居者着想,或从行者着想,能言情婉挚,便称佳构。此词则两面兼写。前半首言征人驻马回头,愈行愈远,如春水迢迢,却望长亭,已隔万重云树。后半首为送行者设想,倚阑凝睇,心倒肠回,望青山无际,遥想斜日鞭丝,当已出青山之外,如鸳鸯之烟岛分飞,互相回首也。以章法论,“候馆”、“溪桥”言行人所经历;“柔肠”、“粉泪”言思妇之伤怀,情同而境判,前后阕之章法井然。(俞陛云《唐五代两宋词选释》 ) 返回
蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
朝中措·平山堂 欧阳修 平山栏槛倚晴空。山色有无中。手种堂前垂柳,别来几度春风。 文章太守,挥毫万字,一饮千钟。行乐直须年少,尊前看取衰翁。 【点评】抒发其流连风月、啸傲湖山的洒脱情怀,直接表现个人抱负。抒情主人公很像《醉翁亭记》里那位“觥筹交错,起坐而喧哗……苍颜白发、颓然乎其间者,太守醉也”的醉翁。 返回
第二节 开拓词境的尝试 一、范仲淹的词 《全宋词》现存范仲淹词五首。范词独辟蹊径写边塞生活,为词开辟了崭新的审美境界,也开启了宋词贴近生活和现实人生的创作方向;而沉郁苍凉的风格,则成为后来豪放词的滥觞。
渔家傲范仲淹 塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计,羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。
【简析】《渔家傲·塞下秋来风景异》 范文正公守边日,作《渔家傲》歌数阙,皆以“塞下秋来”为首句,颇述边镇之劳苦。欧阳公呼为穷塞主之词。 ----宋人魏泰《东轩笔录》卷十一 上片写西北边塞风景,紧扣一 “异”字,境界苍莽雄阔。下片抒情,抒发将士忧国思乡的复杂而又矛盾的情绪。此词能从五代词的宫闱闺阁、楼台亭院,走向江山塞漠,摆脱浅斟低唱,实发宋人豪放之先声。
二、张先的词 张先的词贴近日常生活,主要写“心中事,眼中泪,意中人”。他的词从两个方面改变了词的发展方向: 一是大量用词来赠别酬唱,扩大了词的实用功能; 二是率先用题序,将日常生活引入词中,此后苏轼等人的词大量用题序表明创作的缘起、背景,即是直接受张先的启发。
天仙子张先 水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回,临晚镜。伤流景。往事后期空记省。 沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯,风不定。人初静。明日落红应满径。
【简析】这首词通过惜春伤春情绪的描写,感叹年华易逝和孤独寂寞的处境。【简析】这首词通过惜春伤春情绪的描写,感叹年华易逝和孤独寂寞的处境。 张先(990-1078),是北宋年寿最高的词人 “张三影” 尚书郎张先善著词,有云:“云破月来花弄影”、“帘压卷花影”、“堕飞絮无影”,世称诵之,谓之“张三影”。 ----- 《后山诗话》
三、王安石的词 王安石的词已脱离了晚唐五代以来柔情软调的固定轨道,而主要是抒发自我的性情怀抱,并进一步由表现个体人生的感受开始向对历史和现实社会的反思,使词具有了一定的历史感和现实感。其表现功能已由应歌娱人转向言志自娱,标志着词风正向诗风靠拢。刘熙载《艺概》卷四说其风格能“一洗五代旧习”。
桂枝香王安石 登临送目,正故国晚秋,天气初肃。千里澄江似练,翠峰如簇。归帆去棹斜阳里,背西风,酒旗斜矗。彩舟云淡,星河鹭起,画图难足。 念往昔、繁华竞逐,叹门外楼头,悲恨相续。千古凭高,对此漫嗟荣辱。六朝旧事如流水,但寒烟、衰草凝绿。至今商女,时时犹唱,《后庭》遗曲。
【简析】《桂枝香·金陵怀古》 上片写景,极写登高所见金陵壮丽的晚秋景色,下片怀古,叙六朝之盛衰,伤时叹今,寄慨遥深,立意高远。全词风格豪健,写景壮阔,笔力刚劲。《增修笺注草堂诗余·后集》卷上引《古今词话》云:“金陵怀古,诸公寄词于《桂枝香》凡三十余首,独介甫最为绝唱。东坡见之,不觉叹息曰:‘此老乃野狐精也!’” 返回