第七章

1. 第七章 色彩的采集与重构

2. 本章知识点： ● 色彩采集的方法、色彩重构的方法。 学习目标： ● 通过本章节的学习，了解色彩采集的各种方法及对所采集到的颜色进行重组的各种技巧，以很好地积累素材，创造出更好的艺术作品。

3. 第一节 色彩的采集 最优秀的配色是自然界中的配色。例如蝴蝶翅膀的配色、花的配色、鸟类羽毛的配色、彩虹的配色……只要仔细观察，就会发现和感叹大自然造型的神秘和配色的美妙将这样的配色应用到作品中，用构成的形式 再现这些美妙的色彩，是一种非常有趣的事。可以通过写生、摄影、临摹、剪贴等方法对客观世界的色彩进行采集。 花的配色 蝴蝶翅膀的配色

4. 彩虹的配色 鸟羽的配色 红土地的配色 朝霞的配色

5. 晚霞的配色

6. (1) 写生。写生是收集色彩素材最好的方法，在采集自然色彩时用得较多。 (2) 摄影。摄影是比较常用的采集手法，它简便、快捷、真实、准确，能够把瞬息万变的自然现象凝固于瞬间、再现于眼前。 (3) 临摹。临摹是学习和采集传统色彩、民间色彩、少数民族色彩时常用的手法。 (4) 剪贴。剪贴多用于收集图片和标本。采集的对象既可以是大自然中的配色，也可从异国他乡的风土人情、各类文化艺术和艺术流派中选取素材，或从一些原始的、古典的、传统的、民间的、少数民族的艺术中获取配色的灵感。

7. 第二节 色彩的重构 色彩的重构是将原物象美的、新鲜的色彩元素注入到新的结构体、新的环境中，使之产生新的生命。画面中的重构，指根据采集对象的形色特征，经抽象的过程在画面中进行重新组织的构成。在色彩构成的练习中， 一般称这种方法为“色的采集重构”。 一、整体色按比例重构 整体色按比例重构是指将色彩对象较完整地采集下来，抽象出几种典型的、有代表性的色彩，按原色彩关系和面积比例做出相应的色标，整体地运用到作品中。这种方法能够充分体现和保持原物象的色彩面貌。

8. 原物象 整体色按比例重构

9. 二、整体色不按比例重构 整体色不按比例重构是指将抽象出的几种主要色彩等比例地做出色标，根据画面的要求有选择地应用。由于不受原色面积和比例的限制，色彩运用灵活，所以有可能进行多种色调的变化，重构的效果仍能保留原物象的色彩感受。 整体色不按比例重构

10. 三、部分色的重构 部分色的重构就是从抽象后的色彩中任意选择所需的色彩进行重构，可以是一组色，也可以是单个色。这种方法的特点是色彩运用更加自由、更加生动，不受原配色关系的约束。 部分色的重构

11. 四、形、色同时重构 由于许多物象色的表现是建立在特定的形和形式之上的，尤其是自然色彩，所以在重构的过程中，对原物象的形有所考虑，效果可能会更好，更能充分显示出美，突出其整体特征。 形、色同时重构

12. 五、色彩情调的重构 色彩情调的重构是一种依据采集对象的色彩感情和色彩风格所做的“神似”的重构方法。重构后的色彩和色彩关系可能与原物象很接近，也可能有所出入，但始终能与原物象色彩的意境、情趣保持一致。这种方法需要创作者对色彩有深刻的感受和理解，否则重构的色彩就会缺乏感染力，很难与观者产生共鸣。 色彩情调的重构

13. 通过色彩的采集和重构而产生的新的构成配色，对学习配色的人来说不仅可以取得极新鲜的配色效果，而且还将有效地摆脱其一向的配色习惯而着眼于使用更为广泛的色彩。伟大的雕塑家罗丹曾经说过：“我们的生活并不是缺少美，而是缺少发现。”生活中好的配色时时处处都存在着，作为艺术工作者，必须具有敏锐的观察力、独特的思维方式和深厚的文化修养，才能从平凡的事物中发现别人没有发现的美，逐步认识客观世界中美妙的色彩关系，从而掌握美的配色规律。 通过色彩的采集和重构而产生的新的构成配色，对学习配色的人来说不仅可以取得极新鲜的配色效果，而且还将有效地摆脱其一向的配色习惯而着眼于使用更为广泛的色彩。伟大的雕塑家罗丹曾经说过：“我们的生活并不是缺少美，而是缺少发现。”生活中好的配色时时处处都存在着，作为艺术工作者，必须具有敏锐的观察力、独特的思维方式和深厚的文化修养，才能从平凡的事物中发现别人没有发现的美，逐步认识客观世界中美妙的色彩关系，从而掌握美的配色规律。

14. 本章小结： 本章主要介绍了色彩采集的各种方法及对所采集到的颜色进行重构的各种技巧，可以启发学生很好地积累素材，创造出更好的艺术作品。 习题与作业： 从摄影、绘画、自然色彩或民间色彩中挑选出你所喜爱的色彩作为素材，然后按照所掌握的色彩知识，对这些素材中的色彩因素加以分析，同时将该素材进行画面色彩的重组。 作品规格： 绘画素材作品的边长不小于12cm。重组作品边长不小于8cm（整体色按比例重构、整体色不按比例重构、部分色重构、形色同时重构、色彩情调的重构各一张）。 注意事项： (1) 采集素材时要注意色彩是否丰富。 (2) 重构的色彩要与素材尽量保持一致。