Download
1 / 23
E N D
WALTER GROPIUS (1883-1969) Arquiteto germânico nascido em Berlim, Alemanha. Estudou arquitetura em Berlim e em Munique, e trabalhou no estúdio de Peter Behrens. Após deixar esse estúdio (1910), tornou-se membro da Deutscher Werkbund (1911), associação que buscava a integração entre desenho artístico e industrial. Desenhou diversas máquinas e, junto com Adolph Meyer, projetou o edifício das fábricas Fagus, em Alfeld.
Gropius fundou a escola que exerceu as maiores influências no ensino de arquitetura, a Bauhaus, em 1919.Em 1928, deixou a Bauhaus e, em 1934, insatisfeito com o nazismo, exilou-se no Reino Unido. Em 1937, convidado para ser professor de arquitetura da Universidade de Harvard, mudou-se para os Estados Unidos e permaneceu nesse país até que morreu, em Boston. Fundou em 1946 a associação The Architects Collaborative (TAC), que reuniu vários jovens arquitetos e realizou, entre outros projetos, o Harvard Graduate Center e a embaixada americana em Atenas. O projeto da competição para a Chicago Tribune conduziu ao escritório de Gropius à fama internacional. Gropius atuou no âmbito de uma cultura burguesa; seu lugar esta naquela fileira dos intelectuais que se empenharam em resolver racionalmente os conflitos de classe.
O ESTILO INTERNACIONAL E A BAUHAUS A Bauhaus foi uma escola de arquitetura e desenho fundamental para a evolução da estética arquitetônica do desenho industrial moderno. Pretendia remover toda a distinção entre artes finas e artes aplicadas. Era vista pelos nazistas como uma incubadeira de arte decadente e socialismo. Fundada em 1919, a Bauhaus em Weimar, com sede em um edifício construído em 1905 por Van de Velde.
Em 1925 foi transferida para Dessau, o que proporcionou a Gropius uma oportunidade para dar forma física à sua filosofia, a síntese de todas as artes em um edifício. Fechou em 1933, quando seus professores fugiram do nazismo para Londres e para os Estados Unidos; a Alemanha perdeu seus melhores talentos.
As origens mais remotas da Bauhaus provêm do movimento Arts and Crafts. Todavia, o ensino da Bauhaus não era contrário à revolução tecnológica e à produção em série. Também não agradava a Gropius o estilo art nouveau, devido a seu caráter decorativo e esteticista. A ascendência mais próxima da Bauhaus está na associação Deutscher Werkbund, que foi fundada em 1907 para incentivar as relações entre os artistas modernos, os artesãos qualificados e a indústria. Ela desejava criar o que se chamava de estilo da máquina. Gropius, que foi membro da Werkbund, materializou esse objetivo, em grande parte, na Bauhaus.
A Bauhaus combatia a arte pela arte e estimulava a livre criação com a finalidade de ressaltar a personalidade do homem. Mais importante que formar um profissional, segundo Gropius, era formar homens ligados aos fenômenos culturais e sociais mais expressivos do mundo moderno. Para Gropius, a unidade arquitetônica só podia ser obtida pela tarefa coletiva, que incluía os mais diferentes tipos de criação, como a pintura, a música, a dança, a fotografia e o teatro.
O maior e mais completo exemplo do “estilo internacional dos anos 1920” é o grupo de edifícios criados em 1925-26 para a Bauhaus.
O conjunto é formado de três grandes blocos, para salas de aula, oficinas e estúdios, sendo os dois primeiros blocos ligados entre si por uma ponte de concreto armado, na qual se situam os escritórios.
Eram compostos por formas simples, articuladas de acordo com suas funções; abre ao exterior as grandes frentes envidraçadas, apresentando uma seqüência de sólido e transparente, o máximo de ar e luz.
O mais impressionante é o bloco das oficinas, uma caixa de quatro andares, com paredes que consistem numa superfície continua de vidro.
A sua planta é assimétrica e tem esquema em L, e a composição se articula nas paralelas e nas ortogonais, com rotação completa, possibilitando uma vista total do espaço construído.
Seu projeto era de composição dinâmica, janelas horizontais e telhado plano, seguindo uma tendência da época e sendo esse o seu projeto mais conhecido e significativo do racionalismo alemão. O equilíbrio do conjunto baseia-se ao fato de a massa maior do corpo da esquerda (diretamente ligado ao eixo), encontra correspondência na maior extensão do corpo da direita. A escola de arte é concebida como forma em formação, com necessidade de sentir-se em desenvolvimento em um espaço indefinido, o que confirma, mais uma vez, que a “funcionalidade” de Gropius baseia-se muito num principio de figuratividade.
CASA DO DIRETOR E CASAS GERMINADAS NA BAUHAUS EM DESSAU
FÁBRICA FAGUS Fábrica de sapatos Fagus, projeto de 1911, juntamente com Adolf Meyer.
O edifício de tijolo, vidro e aço era não apenas elegante, mas funcional e moderno. Nesse projeto introduziram um estilo que estabeleceria a estética arquitetônica para fábricas de todo o mundo. Foi utilizado um conjunto de conceitos que se viriam a impor como fundamentais na na sua arquitetura e que definiriam o que se convencionou chamar “estilo internacional”. A funcionalidade do edifício, enquanto unidade de produção industrial, não ficou comprometida pela busca estética, embora em seu trabalho os princípios funcionalistas se impõem aos estéticos.
MAQUETE DO PROJETO PARA O PALÁCIO DOS SOVIETES EM MOSCOU, 1931
TRÊS PROJETOS PARA O PALÁCIO DOS SOVIETES LE CORBUSIER WALTER GROPIUS BERTHOLD LIUBETKIN Esses três projetos apresentados ao concurso internacional para o palácio dos Sovietes, em Moscou, são de autoria de um suíço-francês, LE CORBUSIER, de um alemão, GROPIUS, e de um russo, LIUBETKIN. Os três arquitetos conceberam o edifício como um organismo funcional e dinâmico.
No projeto de Gropius, assim como no de Liubetkin, a implicação ideológica se expressa no significado simbólico da forma: o edifício é formado por massas circulares, girando em torno de um eixo, o que possui um sentido simbólico: o palácio dos Sovietes é o “motor” da revolução. Nesse momento, os interesses de Gropius estão inteiramente voltados para o problema urbanista: para dedicar-se a esta pesquisa, ele havia deixado a direção da Bauhaus. E em sua concepção urbanista, os edifícios destinados a funções de interesse coletivo (educativas, organizacionais, administrativas, políticas) constituem núcleos de irradiação funcional.
No projeto para o palácio dos Sovietes, as massas se articulam segundo dois empuxos simultâneos e contrários, um centrípeto (que se dirige para o centro) e outro centrifugo (que se afasta do centro). Segundo Gropius a forma não deve traduzir um conteúdo conceitual, nem transferi-lo para um símbolo abstrato, mas transformá-lo num impulso psicológico que influi diretamente sobre o comportamento social e individual.
Bibliografia: ARGAN, GIULIO CARLO. Arte Moderna. 7. ed. São Paulo: Schwarcz, 2001. Enciclopédia Barsa. JANSON, H. W. História Geral da Arte, O Mundo Moderno. 1. ed. São Paulo: Martins Fontes, 1993. NUTTGENS, PATRICK. The History of Arcuitecture. 2. ed. Phaidon.
